技术太娴熟了在某个程度会是种障碍，透出匠气，那就不是艺术品了，而是工艺品，

我觉得构思很重要的，技术只是表现手法，就好比你的工具，而构思才是你的材料，好比下锅的米

画画画不好的人真的就拍不出好相片吗？鄙人不敢苟同，好的相片都需要一个明确的主题，这个主题应既可以表现出作者的独特视角的个性，也应揭示出事物间息息相关的普遍性，这样才会吸引他人，与你的感受共鸣。
所以，我以为，任何一个有技术功底的人，即使他具有与众不同的文化背景，不同的思维方式，只要通过作品表达出了好的主题，那么一样是可以拍出好片子的。
当然，相关的摄影知识是必须具备的。
也必须承认，有深厚艺术修养的人从事摄影是会有优势的，但并非绝对。

都重要……一个都不能少

问：一个学文学的搞摄影和一个专学摄影的搞摄影，一段时间后谁的PP会更有内涵呢？
答：当然后者
构思的过程是纵多领域知识的积累，而技术是一个领域知识的积累！
草民拙见

有位国内著名的摄影家×××说过：一幅好的照片，立意、构图、色彩（黑白片的影调）、意境，有一可取，这幅照片就是好作品，当然几个因素都能很好融合在一起的作品自然就是上佳的作品了。我觉得很有道理，其实，很多时候我们只能相对地说，这幅照片的立意很好，但构图差些，只是相对而言；再比如说，一张获奖作品，立意、构图、色彩、意境都不错，但图片清晰度不够，这也并不影响它成为一幅优秀摄影作品。比如46届荷赛上获奖的新闻突发人物类金奖的拍阿拉法特的那张，阿拉法特坐在轿车内，旁边保镖在荷枪实弹在跑，看上去显得局势很紧张，阿拉法特在照片中的样子也算能清楚辨认出来，但总的照片就比较虚，但同样不影响它获奖啊。呵呵，所以说，有的时候，我们要抛开条条框框去看问题，去拍片。最后，借用周星驰主演的《食神》里的一句话：其实世上根本没有摄影家，只要用心，人人都是摄影家。

其实，每个摄影爱好者都会经历这样的一个阶段：刚开始要从零开始学习摄影的基本技术。就算你成为什么什么虾之后，也不能说，现在构思（其实也就是立意）对我来说更重要，技术其次。这是个整体，根本无法分开，也无从说谁更重要，说谁不那么重要。所以，讨论这样的话题，没有太多的意义。只要用心去拍片，终会得到你自己满意的片子的，别人拍的好，我承认，自己拍不好，我也不在意。当得到一幅你满意的作品时，就去享受那瞬间的狂喜吧；当你再去细细回味时，你总可以体味到摄影永远无法达到最完美的遗憾。这就是摄影。投入了，总有一天会发现，其实你得到的已经很多。

I`m agree.
严格的区分哪个更重要，是永无休止的话题，就象左手和右手，无论你是左撇子还是右撇子，失去另一只都会落下残疾。