最初由 没有证据的人 发布
摄影诞生164年来，是否这样到了尽头？如果说没有，为什么我们总在拍摄那些和前人一样的东西和题材？为什么我们和所有的人一样，对摄影的把握将技术作为重要参考？我们讲究光线、影调、层次、角度、。。。。。。我们能将一种药水细分为几乎难用肉眼分标的程度，将镜头和机身完善的无以复加，但为什么我们的图片还没有生命？
上世纪前半叶，摄影的黄金时期，那一代的人几乎将摄影的功能和魅力发挥到了极致，从主体上来说，我们显得很悲哀，因为前辈们留给我们能够纪录和表现的看起来好像只有新闻摄影和一点点人文摄影了。从技术来说，更多的人留连黑白，但是能做到怎样呢？无限细腻也不过是一张照片而已。我们再也没有史密斯和亚当斯了。
相机的革新让每个人都很好的满足了自己的窥视欲望，每个人都拥有自己生命每个阶段的纪录（纪念照）。按苏珊 - 桑塔格的说法，是满足了自己的占有欲。但现在，如果有足够的财力，我们是选择相机还是DV ? 别他妈的假惺惺的说自己有多热爱摄影了，我压根不相信！DV机还在不断革新，画面越来越清晰，你能受了这诱惑？看看哪些大师吧，罗伯特 - 弗兰克，威廉 - 克莱因这些家伙后来都玩电影了，特别是罗伯特 - 弗兰克，这个反对布勒松“决定性瞬间”的大叔，后来居然拍摄了电影胶片剪下来洗成照片，我们还在巴巴的学人家的《美国人》，还在拿“决定性瞬间”做标准。
摄影不能替代绘画，电影能不能替代摄影？我想不能，我也不希望能。
所以，我们必须改变我们对摄影的态度。摄影不是整天拿相机拍纪念照，弄得自己特幸福，还通过网络到处臭美那样还不如买一个充气娃娃回家发泄，自己也落得个身心健康。
——————————————————————————————-
还是去年。
挑拣了一些自己以前的图片来做尝试，信马由缰，顺手随心的作，反复试验修整，出来的东西我很迷惑，几乎不知道是不是还应该归属于"摄影”了。
摄影某种程度上来说，它的本质是纪录，不管我们把相机对准怎样的物体，在快门释放的一刹那，那一刻已经成为历史，不复再来。无论我们怎样凭借美好的图像向别人展现追忆，那种概念已经是模糊的记忆。当然，记录对于历史事件来说是极好的证据，拥有无可替代的记录性。但是对于个人来说，这个意义就显得比较模棱两可了，就像我们用语言陈述一件关于自己的故事，往往会臆改或者增减某些环节，然后把这个故事描述的真实化，展现给别人或者自己。我想让我的图片作为记忆更属于自己，展现自己，我会改变那些不协调的东西。
我用了砂纸、油画颜料、透明水色、水彩、油漆等东西来改变我的照片，将原有的图像破坏，再进行修改，结果是应该叫做“摄影”还是“图像”我实在无法定论。
第一次将这种图片发上来，比较忐忑。先发两张，如果大家感觉还算是“摄影”，我再慢慢补上来其他的。
---------------------------------------------------------------------------------------
我很喜欢这种 照片涂鸦方式，尤其喜欢第一张，好象快变成油画了 ，呵呵，好看的色调，我猜你一定和我差不多 大吧，还是美术 学院的学生吧？要是没有猜错的话：）
1，黑白照片+油画颜料+清漆覆面 | 
