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南方网讯 程裕苏导演曾经被美国《新闻周刊》、《综艺》杂志、德国《明镜》周刊、英国《环球银幕》誉为：“中国最值得期待的新锐导演”，被新加坡《南华早报》誉为：“中国新电影领军人物”，去年凭其处女作《我们害怕》，已获国际影坛瞩目。今年（２００３年）推出他的第二部电影《目的地，上海》获得了第32届鹿特丹国际电影节最佳影片；日前由参展了第２２届温哥华国际电影节龙虎单元。
鹿特丹电影节评审团认为：“《目的地，上海》以非凡的探索勇气，真诚的动机，挖掘和照耀了电影的潜能。程裕苏导演对数码视觉语言的创新性运用，使我们认为，本片必须尽快站出来。”
《目的地，上海》被世界顶尖影评家，有亚洲电影教父和伯乐之称的温哥华电影节主席汤尼·雷恩誉为：“一部重大建树的作品。这种正经的先锋姿态，逐次交待并剥落人物的叙事方式，使《目的地，上海》相当新鲜和现代，具有革命性。”
其实《目的地，上海》，几乎不算剧情片，由新锐影人崔子恩主演，崔子恩自己执导的《哎呀呀，去哺乳》也参加了本届温哥华影展的龙虎单元。程裕苏坦言，这部影片不是说故事的，而是呈现了一种城市的生活状态，同时也是某种心理状态的折射。原本他写了一个有关苏州河边成长少年的故事大纲，只是在真的拍摄时，却发现故事根本不重要。他要的是片断的展开，通过寻找、割裂、变迁、等待、无奈、不甘等等情绪的交织，最后回归到这座城市最本质的特征——都市丛林。如此独特的影像表达方式，赢得了鹿特丹电影节评审团的一致肯定：“《目的地，上海》以非凡的探索勇气，真诚的动机，挖掘和发扬了电影的潜能。程裕苏导演对数码视觉语言的创新性运用，使我们认为，本片必须尽快站出来。”
整部影片充满了程裕苏眼中的上海符号：上海话、比肩接踵的高楼、钢筋水泥、色彩变换，不确定的人物关系以及日新月异的环境。程裕苏说，“所有的一切都试图表现最真实的上海和上海人。”
不过除了他的上海影像外，我们感兴趣的还有程裕苏这个人。毕竟对大多数人而言，程裕苏或许还是个陌生的名字。这个自称一年中320天拍广告，40天拍电影的上海人，曾离开上海整整10年去澳大利亚学电影。待他1999年回到上海时，他的第一感觉是，“像走入了一座陌生的城市”。正是上海的巨大变化，让程裕苏无比激动。他知道自己这辈子真正想做的只有一件事：拍摄关于上海的电影。
《目的地，上海》是程裕苏的第2部影片，同时也是他真正“自我”的作品。“趁现在还年轻，我希望自己尽情锐利。随着时间推移，我们必然老去。于是温和势不可挡，到那时候便回不去了。”言意之下，程裕苏几乎是用《目的地，上海》在纪念什么。
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