最初由 行吟 发表 1、首先要对剧目的内容实现有一个比较详细的了解，然后确定一个拍摄的主题，这样在拍摄的时候才能心中有数，有的放矢。
2、选择尽可能有利的机位。我的体会是把相机架在7~10拍中间最理想。太靠前，视角受限制；太靠后，拍摄时受观众影响大。可以在购买剧院门票时向工作人员说明你有拍摄的需求，请他们给予关照。
3、尽可能使用三脚架，以保证片子拍出来不虚。
4、尽可能利用现场光，避免使用闪光灯，以免影响演员演出和观众观看演出。
5、快门的速度选择要与演员演出时的舞台动作相适应。比如，拍摄演员表情特写时，速度可以设置高一些，保证演员的面部清晰；拍摄演员舞台动作跳跃、旋转幅度较大的场面时，可以适当地选择比较慢的快门速度，有意让画面上保留部分虚化的痕迹，有利于表现出动感的效果。
6、测光一般以画面的主体为主（有经验的拍摄者可运用点测光），特殊情况下也可以以背景测光为主取得剪影的效果。 | 
