最初由 R X 发表

藝術上我有兩大愛好（非本人專業），一個是攝影，另一個就是繪畫。這兩個看似有很大聯繫卻又在很多問題上對立的愛好給了我多的感觸。當你拿起調色盤站在畫板前，你可以控制一切。無論是純色或是調和色，無論是色彩的飽和度，亮度或是純度，都在自己的控制之中。即使繪畫對象是實體的靜物，在其固有色和環境光源色的基礎上也可以染上一些主觀的東西。構圖也可以在實物的基礎上添加自己對美的理解。

而攝影似乎完全背道而馳。雖說攝影是繪畫藝術的一種變體，可相比起來，卻顯得拘束不少。其最後生成的圖像中，一切的一切都來源於實際存在的景物。雖說用光的手法，景深的控制，曝光量的大小，焦段的選擇，拍攝的角度等等帶來了很多不同的拍攝效果，但是在大多數情況下對於景物本身的性質很難加以拍攝者的主觀控制。所以攝影很大程度依靠于被攝物體本身的色彩表現和形態特徵，甚至構圖也在一定的依賴著其周圍的固有環境。攝影應該是一門發現美的藝術，而繪畫是創造美的藝術。繪畫的樂趣在於其飄灑自如的本性，攝影的卻體現在苦苦尋覓之中。

最初由 Nice 发表

色彩：

数码时代最难办的事情！看起来又是最简单的事情！
PS里边有好很多办法任意改变一张照片的色彩
初看上去都很'刺激”
但时间久了您会发现，最纯正的永远是最好的！
偶尔配合某张特定的作品，通过改变色彩达到某种意境会很绝妙
但张张如此就有点倒胃， 如PHOTOMATIX,LUCISART, TOPAZ ADJUST，这类软件倒腾出来的东西。LUCISART风行之时，我当时在DPREVIEW上看到几乎人人在学，在研究，但看看现在，已经远不是那么回事情了。什么事情一泛滥就没意思了。

所以，对色彩的理解要全面，之如对细节的理解（很多人等同于USM锐化），要多看，多品，才能有正确全面的理解。

最初由 Nice 发表

人像摄影：

在我看来这是很难得一个领域，也是最商业化的一个领域。把”人“拍得好看其实不容易，远不是一按快门，再胡乱PS一下就完事。坛子里很多人像贴，不少都是大师级别的。大家还是要耐心多看看。

好的人像作品其实非常难拍摄出来！单枪独斗更是困难。往往一个团队的合作才能出张好片子。除了对MT的选择，衣着化妆等要求外，布光，到位的后期，哪一项都需要认真琢磨，都需要练习一阵子。

布光：不少论坛专门有布光讨论坛，进去看看就知道这不是件容易事情。
后期：人像摄影对后期的要求是最高的，也是最麻烦的。如何在保持细节的前提下，把事情该办的都办了，谁说容易就有点吹牛的嫌疑。

至于糖水，MT很漂亮，这些话还是斟酌后再说吧，糖水这词从哪来的我不知道，我感觉别轻易给一张好人像作品下这定义，仔细品品再说比较合适。对MT本身的评论更没道理，MT就是MT。