碰巧撞进摄影的百万大军，摸爬滚打已经10个月了。
是从摸相机开始，认识交往了很多摄影的前辈；老师，从一窍不通学习到现在的略懂。
最近，游历到了所谓的瓶颈，没有拍摄的欲望却无奈的天天在拍，也许真的是越想走出自己就越依然故我，不知其解。


就当是对自己的一次总结，与摄友的一次交流，
希望也可以令自己理的清心绪。


玩PS也玩了这么久了，起初玩得时候模仿别的高手模仿得比较厉害，俗话说得好，艺术来源于模仿嘛。不过话说回来，这些高手对小弟的影响的确是不小，V2和TOFU大师的风景照和景物照PS风格对我影响最大，人物我深受阿宝和波西两位大师的影响。现在的PS技术虽然说不上登峰造极，但对一些细节方面了解到一两成。为了能和大家更好的交流了解几位大师级的技术风格，所以献丑，从网上找来一张模仿6种不同风格的人像。还请各位前辈；老师指点。。。
V2，TOFU，波西和阿宝肯定当仁不让，除去他们之外，还有几年前就开始流行的LOMO流，还有现在仍然非常火爆的非主流。因为技术有限，所以模仿业只能模仿个样子，几位大师真正的PS精髓是我永远都望尘莫及的，因此大家看个热闹就好。（由于照片局限，所以许多人都不能模仿得很充分，比如V2的风景在这里就无法体现。。。）

原片：

阿宝的出现源于大约一年多以前，大约半年前，网上PS论坛里出现越来越多的题头是“糖水片”的帖子，出于好奇便点了进去看个究竟，于是便于阿宝结下了不解之缘。阿宝的片子之所以被称作糖水片，原因就是在他的片子里，女人都如同糖水一般甜美清纯。阿宝的拿手绝活就是皮肤修正，他在修正皮肤的技术上做出了一项前人都没有尝试过的技术 ---- RGB转LAB色。皮肤在LAB色中调节完成后，会完全失去青色和黄色两种颜色，而这正是阿宝色皮肤真正的精髓，当女生皮肤呈淡粉红色，略偏蓝时，就会显得格外白嫩，如同婴儿的皮肤一般。除去皮肤外，阿宝的照片整体颜色亮丽，高饱和度，高光成分偏多，让人看到会有很清新的感觉。阿宝一出现就马上受到了广大少女同志的欢迎，但也同时受到了许多负面的评论。大多数玩PS玩的多的人都会认为阿宝色技术含量极低，只能骗骗那种对PS没有了解得人们，因为仔细放大看阿宝色的皮肤时会发现，皮肤细节几乎100%损失殆尽，为了追求高光粉嫩的效果，损失细节是自然无法避免的了。也有帖子说过关于阿宝雇推手在网上为自己做广告的事情，关于这个已经无从考证，我们唯一现在需要知道的就是，阿宝已经在PS历史上留下了里程碑似的一笔，他想出了RGB转LAB，别人却没有。PS说白了，技术只占30%，真正把高手和伪高手分别开来的，是那70%的思路。。。。

波西的中性色，在任何PS论坛上说起来都是让人敬畏三分的，原因很简单，没有人可以模仿得出100%的波西色。波西的照片于阿宝的照片给人的感觉就如同是茶和咖啡的感觉，阿宝走的是新潮亮丽的风格，能让人看一眼就立刻被其所吸引，而波西走的是华丽中性色调，第一眼看去绝对没有阿宝亮眼，但再仔细欣赏后会发现其真正的美丽隐藏于她完美的前期，化妆，以及最令人叹为观止的后期中。波西的片子黄棕色居多，这也是人们说到波西色会第一个就会想到的颜色。波西的人物肤色一般都调得很柔，不会给人像阿宝色那样的刺眼感，而且放大以后肤质损失也不是非常严重，这就是波西功底上比阿宝要深厚的地方，真正的高手磨皮是在不损失细节的前提下完成的。我也模仿波西色大概2，3个月了，一直到现在依然只能学个样子，始终没有进展，记得以前有人在论坛上说过BOXI波西对女子人像拍摄有其独到的地方，也许是因为她本身也是个女人，女人对女人的了解有时候是男人永远都无法超越的。

现在国内婚纱写真楼如同雨后春笋般拔地而起，V2的名字虽然说出来远不如前几年那么响亮，但是V2依然占有着中国婚纱业的最重要的一席。V2照片的几大特点是，背景一定要颜色丰富或者宏美壮丽，比较常见的地方像九寨沟，黄山，海南岛，新疆，西藏等等。V2的片子大多数时候体现风景要比体现人更出彩，很多时候人都是因为要与背景和谐而偏色很严重。高饱和，颜色鲜艳也是V2的卖点之一，他们的片子很能吸引人们的眼球，因为鲜艳的东西对于喜气洋洋的结婚来说，是再适合不过的了。V2的后期其实不难，任何对PS有一定了解的人花些时间都能调出，他们的后期师喜欢给照片一些比较“奇异”的颜色，比如紫蓝色，这种颜色用得好的话会让照片显得非常与众不同。但是，个人认为V2最强的其实是前期，前期的化妆，打光，选址，还有构图，直接决定了照片最后的好坏。现在很多影楼都可以做出比V2更出色的效果，但是由于前期没有V2这么大气，只好默默地任凭V2纵横中国婚纱业，谁叫人家出来的更早呢？

说到TOFU的名字，其实大多数人都是不知道的，可以说他是孤独的淡雅PS高手。原因很简单，TOFU仅仅是在他自己的圈子里比较红而已，他一直都没有走上过商业化的拍摄。如果大家到TOFU的主页上去看一看的话，会发现，其点击率已早早超出百万，这是连BOXI和AB都望尘莫及的，为什么TOFU会这么红？欣赏TOFU的照片是要追朔到半年以前了，那时候刚刚开始摸PS，很新奇，但是除了会亮度对比度，饱和度什么的，就什么都不会了。那时上网找了很多教程，其中就有TOFU的，出于好奇就点到了他的主页。其实一直到现在为止，我依然认为TOFU先生对我PS的影响是很大的，尤其是他的风景和景物，已经在PS技术上达到了近似神的地步。
玩我们这一行的分两种，第一种，用最贵的单反拍出一张很出彩的照片，然后加个曲线色彩平衡什么的，这种人叫做摄影高手，对于他们来讲，PS是次要的，只不过是点缀照片的一种方法而已。另一种人，用的照相机往往是一般家用的小数码，高级点用索尼佳能，差一点的用卡西欧什么的。PS对这种人来说，其意义远远要比摄影来得更重要，因为数码照相机能拍出出彩的照片的机会少之又少，所以依赖PS来给自己的照片“生命”才是这类人用PS的真正原因。
在PS的时候，除了让照片更美之外，最重要的是TOFU给了他的每张照片一个灵魂，他默默地付出感情，使人们能观看他所观看的，倾听他所倾听的，感受他所感受的。TOFU的照片风景居多，人像是最近才刚刚开始拍摄，他的人像忧郁青黄色调居多，喜欢用高光来体现清纯感，文字在他的照片里也起着重要的左右，几个字，有时候两三个字就如同画龙点睛一样让照片有了生气。

前苏联的悲伤，鲜艳的绝杀LOMO流。LOMO相机是前苏联间谍只用的一种特殊照相机，主要用来拍摄美国当时的一些军事机密。这种照相机的最主要特色就是拍出的照片颜色都会格外鲜艳，对比度极强，竭力突出红绿黄三种颜色，对细节表现不是非常出色，照片四周边缘一般会出现暗角情况。冷战后，LOMO相机渐渐退出了军事舞台，而慢慢走进了平常摄影爱好者的家中。90年代后的中国，一群追求新潮的摄影爱好者引进了LOMO相机，并逐渐摸索着开拓了一种新的摄影技术，LOMOGRAPHY。LOMOGRAPHY相机现在一般相机店都可以购买到，并带有不同颜色的闪光和滤镜来满足不同颜色需求，但是由于我们不够专业，所以只好靠PS后期来展现LOMO的风采。LOMO流也称为颓废流，拍摄的照片一般都不需要特定的主题，一个杯子，一个窗户，一条巷子，一支香烟，都可以成为摄影的焦点，加上些颓废的文字，便成了一幅成功的LOMO流。LOMO爱好者常说，LOMO不是一种方法，而是一种态度。再后来，LOMO流逐渐有了分支，其中最最突出，也是现在最最兴旺的，便是现在网络上少男少女们最最热爱的“非主流”摄影。非主流一般都强调光影应用，许多时候细节对他们来说并不重要，重要的是个感觉，非主流把摄影文字发挥到了登峰造极的水准，这个我是永远是学不像了，惭愧。

不错终结的真好，最喜欢这样的技术贴

如果再能带点自己学习的教程心得就好了，、

恩 如果有教程就好了

好贴， 我现在也刚开始PS

经典的总结，漂亮

你讲的这六种风格俺都不知道，但只知道你的阿宝风格同俺看到的阿宝的片子差距很大，特别是肤色，你的片子没有“白里透红”的感觉。。。

还有关于RGB转 LAB的技巧已不是什么新鲜事，从有Photoshop的时候就被广泛地应用了，也许只是你不知道而已。。。

文章写得不错，继续。。。

还想知道西方的PS风格有些什么，PETER 也介绍介绍吧。

不好意思，俺还真不知道这里流行什么PS风格，俺就是楼主说的那种用高级单反拍片，调调曲线而已的那些人，但谈不上摄影高手。。。。