ZT: 《纪念尤勤逝世一周年》 - 海外文学城网友 -- 罢了
今天是尤勤一周年忌日,摄影沙龙的朋友也将推出纪念尤勤的《摄坛五十人-谢尤勤(quinster)》。荣幸受邀, 写下自己对尤勤作品的点滴感受,以此缅怀。 虽然我自己不玩摄影,但这并不妨碍我欣赏摄影作品的爱好。我喜欢尤勤的摄影作品,尤勤的作品主题明确,思想深刻,情感与内涵丰富,且简洁生动,极富感染力。主题是作品的灵魂,它决定了作品的生命。情感与主题密不可分,情感的存在、丰富与否,情感表达的含蓄或张扬,与作品的生命力关联密切。 有人说摄影是减法的艺术,那么,去芜存菁,突出主体,简洁画面则是让作品的情感得以顺利渲泻的重要保证。尤勤的摄影作品对此有很透彻的阐述。 我认为,对一位摄影者来说,技术和经验固然重要,但对摄影的热情与对眼前事物的感动才是摄影者的灵魂。尤勤是用自己对生命的感受来取景,聚焦于被摄主体的灵魂,所以他的作品鲜活感人,充满生命力。尤勤通过他的作品向我们展示了无数个“意象瞬间”,通过它们来诠释生命与精神,从而使作品由瞬间变为永恒。尤勤那些有生命的作品还向我们展示:如果你愿意把自己的生命放进去,那么所有的色彩与线条都会诚挚地,将你生命中最鲜活的美丽和灿烂都记录下来。 有的风景在作品里,有的风景在心里,有的风景在追寻的路上。我们从尤勤的作品中不仅看到了他作品中的风景,看到了他的心境,还听到了他与大自然的对话,听到他对这个世界诉说着自己对自然的理解与追求。除此之外,我们还感受到他在拍摄中孤独漫长的等待,以及他所想要传递的生命启迪与感悟。我在想,也许孤独才是揣摩体会自然的最佳方式,也许孤独才是一个摄影者走向极致的起点,也许孤独的等待才是摄影者思想释放与眼前景色瞬间结合的共振点。 其实,最让我动容的是尤勤作品中那种“宁静的力量”。宁静源于智慧,是一种意境与气质,是心灵的安详与旷阔。泰戈尔说:“在山中,寂静涌起,以探测山岳自己的高度;在湖里,运动静止,以静观湖水自己的深度。”盘踞在海边的礁石是宁静的,在滔天大浪的咆哮与扑打下,它依然岿然不动。高山顶上的青松是宁静的,任凭狂风暴雨,它照样昂首挺立。只有在宁静中,我们才能体会到更宽广的世界。宁静是一种内心的力量,它能让我们听到自己内心深处最真实的声音。每次我观赏尤勤的作品时,我都会被这种宁静的力量所慑服。我的心在霎那间变得宁静而安详,就像滋润万物细无声的春雨那般温暖、静谧、祥和。 “嘤其鸣矣,求其友声。” 真正优秀的作品,是能在作者与读者心中搭建心灵桥梁的作品;是能让读者感受到心灵相通的意境,找到心灵契合的作品;是能在倾诉与聆听的交流过程中引起读者共鸣的作品。尤勤的作品便具有这样的属性。 在尤勤《水中的火焰》作品后面,我曾写过一段评论,我把它搬来这里作为文章的结尾: “这张‘三色石’照片是尤勤的头像,想必也是尤勤极喜欢的作品之一。石头也是我极喜欢的东西,我的一位至交把自己形容为石头,他说, 喜欢到处乱窜的你不定哪一天就走丢了,但是我却一直会在这里,无论过了多少年你依然能在原来的地方找到我。陆游有诗云:‘花能解语还多事,石不能言最可人’。 石虽不能言,但能传神;石虽不能言,但赏石者可言。 就像这张作品,赏石者把石头的型、质、色、意境、神韵、自然美与抽象美,毫无遗漏地展现在我们面前。 想起林语堂先生有关石头的一段话:‘石是伟大的、坚固的,暗示一种永久性。它们是幽静的,不能移动的,如大英雄一般具有不屈不挠的精神;它们也是自立的, 如隐士一般脱离尘世;它们也是长寿的,中国人对长寿的东西都是喜爱的。最重要的是从艺术观看起来,它们就是魁伟雄奇、峥嵘大雅的典范。’想必作者是一位幽静的、不能移动的、具有‘石头精神’的艺术家吧! 喜欢静静坐在电脑前观赏尤勤的作品,这样的时刻,我感到生命除了外表的喧闹与不安之外,还有一种内在的安静与和慎重在成长。虽然创作是一件孤独的事情,但是我想,每个创作者的心里都应该有一个抽象的倾诉对象。这个对象有时候是创作者和他自己的心灵,这颗心灵或许是当时在旁静观的自己;或许是多年后回顾的自己,正在或近或遥远的地方安静的聆听。 这个抽象的倾诉对象也可能是相逢不相识的读者;作者把他想说的话通过作品无声地告诉读者,因为他知道,不管有多远,也不管有多久,一定会有人明白和理解。 这种无声的交流好比一颗深埋在碳灰中的火种,终会在一个未知的瞬间,触动另一颗敏感的心。那一刻,火种上的碳灰会被拂开,明亮炽热的火焰就像盘涅中浴火重生的凤凰。。。 我们之所以感激艺术家,就是因为艺术的火焰能激发起我们生命最深处的感动,我们对与艺术家的感激,就在于此,也仅在于此。”
[ 此帖由 望海人 最后编辑于: 2010-07-01 22:37 ]
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