|
贴一个墨戏堂的讲解词：
墨戏草堂，又称宋画斋，这是新馆中唯一一处以传统手法营造的展厅。贝聿铭先生有感于宋代在整个苏州文化发展中所处的特殊地位，他要让这间屋子本身成为展品，以展示中国传统的建筑艺术。
自钱鏐建立吴越国至两宋时期，苏州的文化经济得到了飞速发展，尤其是在宋代时期，苏州已经是中国文化的中心。众所周知，宋代是中国建筑的成熟时期，留下了著名的《营造法式》一书，苏州的古典园林和现存的古建筑，大多是明清时期的，而勾勒苏州城市格局分布的《平江图》碑是宋代的，因此，贝聿铭先生构思在苏州博物馆内建设一间宋代民居，让海内外的游客在参观后获得一个惊喜，从中了解和感受中国的历史。最后，贝先生的创意和东南大学建筑系朱光亚教授的精心设计，使得这样一处宋代文人书斋得以重新展现。
由于宋代木结构的古建筑现已不存，只能以古人留下的画和资料中去找。墨戏草堂根据古画营造的宋代民居建筑，从基础到屋顶全部采用传统施工工艺，建筑材料包括青石，编竹夹泥墙，梓木，茅草等现代已经不再使用的材料。
墨戏堂之说由来：古人曾说，“画中丘壑，也是画家心中之丘壑”。山水之博深灵逸，滋养了世间万物，也滋养了中国的山水绘画。宋元以来，绘画已经成为士大夫消遣自娱的工具。文人多以画自娱，山水写意成为精神慰籍，解脱或享受的游戏活动。他们以游戏态度作画，草草数笔，不假修饰，惟取神韵。宋代的大书画家米芾称之为“墨戏”。文同、苏轼、倪瓒、吴镇、文征明等皆喜作墨戏画，这种文艺创作和欣赏的“自娱”曾一度成为文坛的时尚。因此，“墨戏”是中国古代文人画中较为独特的一种水墨画形式，也是文人画家自娱较为特殊的一种创作心态。随着文人画的兴起，“墨戏”渐成为水墨写意画的别称。
墨戏草堂共三间六椽（古代将柱子与柱子之间的距离叫做“间”，（也可以四根柱子组成的范围叫做间，中间为明间，两边为次间，这里明间面阔较大。整个草堂进深为屋脊两边个三椽距离，共计六椽）。
古代的木结构房屋，类似于我们今天的框架结构，以整个木结构框架承重，而墙体作为维护结构是起到遮风避雨、保温作用。草堂的墙体采用了宋代建筑中传统的编竹夹泥墙做法。它在柱与穿枋间以竹条、树枝等编成壁体，两面涂泥，再施粉刷，其目的是为了清洁和改善采光并对墙体起保护作用。这种工艺取材简易，施工方便，墙体轻薄，外观也很美观，适用于气候温暖地区。行走在屋内，可以听到在高跟鞋走过后的铮铮嗒嗒，这是因为屋子的地面采用了以陶缸为点式龙骨的空铺地砖方法。
草堂内的摆设，根据宋画，模仿宋代古家具及厅堂的陈列，布置有榻、桌、椅、香几、高足箱、圆凳、灯架等，让人身临其境的感受“调素琴，阅金经”的宋代民居风韵。
墙上所挂这幅画是北宋书画大师米芾的作品：春山瑞松图的临摹本，也是主庭院片石画的灵感蓝本。在中国传统的山水画发展中，米芾独树一帜。画风被称为“米家山水”，其技法被称为“米点”。图中突破了过去运用线条表现峰峦、云水、树木的传统方法，把王维以来的“水墨泻染”、王洽的“泼墨”、董源的“淡墨轻岚”及其点子皴，根据多雨迷漾变幻无常的江南自然景色，加以融会贯通，创出以横点为主，画烟云变化，雨雾烟消的山水。
灵璧石，曾被乾隆御封其为“天下第一石”，它因产于安徽省灵璧县而得名，其姿千种，其态万种，全赖于大自然鬼斧神工。灵璧石的特点是具备“声，形，质，色，行，意”六美。“声”是灵璧石的主要特点，扣之锵然有声，金声玉振，余音悠长。
庭院铺有黄沙，色调与茅舍相协调。左方放置太湖石，右方置放一偌大连体灵璧石，形态宛如游龙，甚有灵气。整个庭院以赏石为主景，辅以石桌，石灯。其中，这一石灯造型来源于唐代宫灯造型，庭院几处又栽植翠竹，整个庭院与草堂相互映衬，给我们展现了一幅唐风宋韵之画。
|
