文采很好！

2012-11-8

记住这个：画留三分白，气韵自然生。



看到新摄影论坛中有那么多高手，清夜有的学了，欢迎各位老师，多给予指导，现在还很茫然，熟悉机器，学习基础知识阶段。

2012-11-9

摄影构图学习笔记及自我总结体会

一、定义

对于主体，陪体，决定性，辅助性等元素的取舍，布局和确认，以保证画面简洁，鲜明，稳定，光影与色彩对比分明而无刺激感，为读者传出个性感情语言。

拍摄技巧：拍摄最佳时机 早10点前，晚5点后，ISO 调1000一说，拍灰色的云，表现张力。这个要回头落实一下，ISO 放1000跟机器有关没？

二、构图准则

和谐流畅 对立统一
最佳范例 周文王先天八卦图
O 最美的有规律的封闭曲线
S 最美的线段
OS的结合，形成首尾相交的阴阳鱼，黑与白，阴与阳，动与静，既对立又统一

拍出来的效果最高法则就是对立统一，（和谐，舒服）

三、传统与规范的构图法则

九宫格 黄金分割（图形） 横平竖直

明与暗的对比与比例（光影）

冷与暖的对比与比较（色彩）

疏与密的对比关系 疏可跑马，密不透风 ------------要有国画的张弛之感

正确选择前景以强化画面纵深感

处在自然环境下一个花，草，树，物件等，一定要接近自然体现纵深感，尤其是拍风光片，一定要找一个前景，这个今后要注意。

三角架前1-2米处，定位，AV 测定前景，焦点对前景，在焦点上找前景，调光圈，设置小光圈把握景深。

一般用16光圈，8以下就不要用，这个待实践中去练习把握？

四、一般技巧

1、光圈与速度的正确组合

光圈越小，景深越大，速度越慢（反之）

这种组合经验是风光摄影中常用的，因此，风光摄影离不开三角架，用三角架，ISO 调1000以上，实践中体会？

架三角架先不要急，先观察，找最佳点，最佳前景，找光影，找色彩，找眼睛看到的图形，找疏密关系，不是以旅游者的身份，而是以摄影家的角度去发现，注意构图。

2、远景 中景与局部的选择，各有其美，因此在风光摄影中，广角，标准，中长焦镜头各得其所。

24-70 70-200 都要带，不要留下遗憾

3、各种滤色镜的正确使用

常用的有偏振镜、灰镜、灰渐变

4、巧妙组合景与无的基本几何形态与线形

巧妙地将河流，树木，道路，山川等理解为各种线型和线段，舒服地组合在一起，实践中体会吧？

5、强化画面的形式感

所有技巧及构图法则的运用，均无外乎经营，打造摄影画面的形式感，强化画面的形式美，建立自己的审美能力。

美的定义：美是有意味的形式 美是自由的象征 美是人类力量的物化，人类意志的对象化。

听起来挺抽象，慢慢体会消化，个人理解是一种审美素养的培养过程，慢慢理解。

以上大概对构图的框架有个初步认识，以后实践中慢慢体会，总结的未必正确，错了，回头更正。

还请各位老师给予点拨点拨，谢谢先。

2012-11-10

拍摄技巧：想象要拍摄的物体，尽量想成图形 图形构图，光影构图

图形和线型的结合，曲线要好于直线，最好有点缀的物品，增加情趣

拍小草，一定要用小光圈，去表现草的纤细，更清楚

尽量用人文色彩的前景，赋予人和景的一种互动关系

拍人像时，近景焦点对着眼睛珠子，远景对着人头

在拍雪景的时候，一定要增加2档曝光，或测一个18%灰面，消除掉18%的灰后，才能照出本来雪的白

曝光补偿原则 白加黑减 1.5-2档

下次看电影，要换个角度去看，去观察为什么电影画面会给人纵深感，没有平面的感觉，其

原因就是因为有景深。

如何把握景深还需要加强学习。

照片要想拍好，同此理，一定要具备景深。以后注意训练自己的观察力。

经过学习个人理解，好的照片，一定是能体现反差，光影交错，这类片子是好的，我拍的片子，现在还不能自己鉴别出好坏，这点今后还需要慢慢训练。

说一下ISO:ISO的数值越小,片子越细腻,反之越颗粒越大越粗糙.我认为在光线好的时候,相机保持稳定的时候,ISO数值可以越小越好,如果光线不好,又无法稳定相机,要想拍出不糊的片子,只能牺牲ISO来提高快门速度.当然想要特殊效果那另当别论.
现在新的机型在ISO数值高的情况下,画质可以控制的更细腻优良,这是以往机型无法能够达到的,所以现在很多的机型把ISO用在1000上下完全可以.当然如果在光线等的许可下,能用小数值片子会更好一些.
这是俺对ISO的理解和建议.

如果能够结合图片说明那就非常棒了!

谢谢，阳光灿烂中，对ISO我理解更深了。

至于“画留三分白，气韵自然生”。是说绘画艺术的虚实表现，摄影同绘画。

摄影跟绘画密不可分，觉得对我学摄影有帮助，就先记录下来，以后实践慢慢体会含义。

收藏了，每天看一遍，等养肥

非常实用的资料，感谢楼主的无私分享

呵呵，很好，继续！