谢谢 xmw ,谢谢 anjun 你们两位老师的讨论让我______大开眼界,谢谢.

HOH:以后拍舞台摄影一定要用三角架！就是摄影高手都不会手持照相机来拍摄，（除非是拍新闻片）这样就不会虚了，以便今后放大片。这是我跟随老摄影师拍舞台摄影时老摄影师强调又强调的。这里还有一段经验教训，有一次在拍辽宁芭蕾舞团演出的节目时，我为了轻装上阵没有带三角架，手持照相机用1 / 8的快门，小样看得还可以，可是一放大片就不行了，全是虚的。这一次拍的全部废了。

那速度我得用多少。这样的话如果人是动得速度慢下来人不就虚了吗

我只拍过一次舞台，连续3天，学校级别的，我说说感想，
胶卷最好用高速的，不用三脚架也要单脚架，快门速度不能慢，怎么要要1/45啊1/60以上，特别是舞蹈，人都的很厉害，还要掌握好节奏，尽量在人动作连接之间稍微放慢或者停顿的时候拍，而且这种停顿的动作一般也是动作比较好看的时候，有时候唱歌配舞蹈的时候灯光可能不能兼顾到全部，如果烘托舞蹈的气愤多一点，那么前面唱歌的人的脸的颜色有时候会很奇怪，这时候可以用闪光灯补一下前面的人。。。只是我自己的想法，有什么不对请包含了

wawng说得对，“尽量在人动作连接之间稍微放慢或者停顿的时候拍，而且这种停顿的动作一般也是动作比较好看的时候”，这是拍舞台摄影的一个巧门，你再仔细观察一下，当舞蹈演员做造型动作时，这一停顿时间足够你用慢门拍下来。关键还是摄影师要做到眼明手快。原来我也不相信，拍舞蹈最起码要1 / 60以上吧。可我通过多次的拍摄，逐渐掌握了用慢门拍摄。不过这个技术非一日之功可学到的。对于现在的歌配舞蹈，我拍得不多，没有经验，的确有wawng说的那种现象出现，至于怎么拍，还有待于探讨，还要向你们学习。

　　舞台摄影对我们菜鸟级影友真是个难题，舞台上的光线（灯光）本来就变幻莫测，加上摄影者离台远（一般不能走到台前去），所用胶卷定数低了拍的照片容易虚，高了照片又显得棵粒粗，杂点多。打闪灯，容易没有舞台灯光的的效果，不打闪灯有的又没法看、没法用，真是二难啊。那些大师们的舞台PP片为什么就拍的那么好呢？好生羡慕啊！不知大师们是否后期制作上也很究呢？幸好现在有了电脑，更有了神奇的Photoshop，一般人也都能摆弄二下，如加点色，调调亮度或对比度什么的，在下就是这样的人。
　　争论了半天，也没见影友传几张PP，就让我先献丑，传上二张PP，权当抛砖引玉吧。也希望影友们积极响应，传些好PP来让我等学习学习！

NO.2

从你俩的激烈讨论中,我一介摄影平民衷心的感到这里高手如云,新摄影是块好地.这是我作为一个摄影者梦寐以求的地方.
千万千万,讨论归讨论,别伤了和气.

xmw，交个朋友吧！
我的qq：2931715

我一般不用

那跳在空中的相片又是怎么拍的?那时应该是没什么停顿的时间的吧

这个讨论太好了！9494！讨论归讨论，不商和气，一起进步。。。

跳的时候如果照顾气氛就不能用闪灯了咯，不过一般舞台灯都比较亮的，所以配合高速胶卷还是可以抓下来的，
当然，灯很暗的话就没办法凝固瞬间了，呵呵

海洋馆里的海底世界---美人鱼表演