感谢老色坛各位老师长辈对我的抬爱，尤其感谢草原、柳州两位师长对我作品的高度评价，草原还对我的摄影《毕棚沟》组照作了深刻细致的分析。另我自己都大吃一惊，果真如草原说的那样都到位了吗？我的脊背已经出汗了。
今天又在评图论图中看到林中响箭、t2991的观后感，使我又一次受到感动，你们这种对摄影艺术认真执著的态度相信会打动更多的影友对摄影的认识。
我现在将老色坛发的体会文章转发过来，昨晚仓促之笔，难免疏漏，希望以后有时间与大家商讨交流。

我学习摄影经过10多年的跌打，才逐步从绘画的圈子跳出来。
绘画是在一张白纸添加东西，完成作者的创作初衷，但到后面往往会走样，它是一个不断丰富不断创作的过程，是加法。早期我的摄影里就常犯这样毛病：即啥都想表现，最后啥也没表现好，主题太多太杂。
而摄影则是减法。它是在特有的载体胶片或寄存卡上对被摄体进行裁减，一旦选择对被摄体的剪裁控制，摄影过程即宣告基本完成（电脑后期不包括在内）但在你用眼用脑用手按动快门的一瞬间，即反映了你所有的知识、概念、审美的沉淀，它不可再现，因而它所反映你对时间裁减的是否得当，同时还有对技术的要求，对设备掌握的娴熟程度，而这一切都是在一秒钟甚至几分之几秒种得以完成。裁减的得当，一幅构图完美，色调协调的摄影作品就此诞生，反之裁减得不到位，就抓不住人的眼和心。
《毕棚沟》这组图片，上到蜂鸟网风光论坛上大概有10多幅，新摄影上限制贴图量，而蜂鸟不限时间和数量，因此我的全部《毕棚沟》摄影作品在那能看到，网址：http://www.fengniao.com/forum/forumdisplay.php?s=&forumid=2

这组照片是早上7到9点之间拍的。当时天气阴霾，雾气沉沉，而我们又都是第一次这么路远迢迢地来到这里，大家都想即便是下刀子，我们拍它下刀子，若是下雨，我们也认了。好在老天爷无非是下完雪没有露出笑脸，但雾中雪景也别有风味。抱着感激之情，我非常认真地一路观察，一路体会，简直是在观赏赞叹中狂压快门。说实在的，周围遍地是景，如何裁减？我的体会是：一是冷静观察
首先不要激动过分（不激动是不可能的）关键是要用冷静的双眼仔细观察周围地形，景观，先拍摄大景，之后一定要关注不起眼的“小景”，眼睛就是心中的剪刀，透过镜头怎样减得恰到好处，一些线条与块面，直线与斜线、曲线与点、动与静，繁密与简洁，大与小，刚与柔（如树木直线与水、云的对比）有对比才能有突出，都想突出，就什么都平淡了。就像戏曲，主角配角 ，生、旦、丑各司其职，又像音乐主旋律总贯穿主线，鼓点节奏辅助为之，大家和谐一致，为主题服务。
二是注意裁减
一副照片里要素要少而精。如第一幅中前景里有一块浮冰，它的曲线很美，我就将它作为前景衬出远山及近处湖面倒影，浮冰的白与海子的幽兰成对比；浮冰的简约造型与后景的繁杂互为烘托；就连天空留到什么位置才刚好不太空又不太满，都要在瞬间将四周（取景框里）盯好，不可疏忽，否则一时痛快，造成以后遗憾。
三是认真对待作品后期制作
我的许多摄影朋友往往拍的时候高兴，回来后，冲出来胶片，下载到电脑就算完事。这是对作品极其不负责。回来后，要将作品迅速整理出来，花时间进行二度创作，对自己这趟摄影活动进行整理归纳反思，进行文字描述，整理成文。另外要对摄影作品进行风光、人文、地域等的分类，一组图片一篇文字，印刷的扫大图，再做成小图，适宜网站的可到网站发，有机会可应杂志社约稿。这样久而久之，养成好的习惯，外出摄影，一定认真对待，避免后悔，回来后注重后期制作，一来不枉走一圈，二来作成作品挂之展览之发表之兼而有之，何乐而不为？
〈毕棚沟〉已有杂志社在网上向我约此稿做专题，上周已发过去。

再次向大家表示感谢！

读“草原之子”：《一首冰雪世界的抒情诗--“枚子宣言”作品《毕棚沟》赏析》有感

草兄对“枚子宣言”作品《毕棚沟》 （组照） 的评析既有广度又有深度，从摄影与绘画两种艺术的美学观念去审视、透晰作品，精辟的分析让人拍案叫绝！

摄影创作像画家借助笔、纸、颜料作画一样，借助手中的相机去记录、描绘大自然的美。表面上看，只是按下快门而已。但要创作一幅好作品，其中甘苦不为多人所知。已故著名画家叶浅予先生说得好，为了表现一瞬间的诗情画意，需要经过反复的推敲和构思。摄影家的创作关键在那按下快门的一瞬间，但付出的劳动并不轻松，正如“枚子宣言”的这组作品，单从量来衡量，行程就达3200公里。正如草兄所评：“美术学识在摄影创作中的灵活运用”，使得这组作品蕴藏着诗一般的意境。

“易学难精”是摄影创作极其显著的特点。随着摄影技术和信息工具的发展，对摄影技术的掌握越来越容易，但摄影美的难度却丝毫未降低。一部分人自鸣得意，用键盘敲打出一大堆图片垃圾，污染么着摄影艺术空间；而一部分人却望而止步，有了摄影实践后反倒不知所措，更不敢动用现代技术手段去制作、调整、美化作品，动辄声称自已作品未经PS处理，孰不知世界级摄影大师个个精通数字暗房。“枚子宣言”不但认真完成摄影创作，而进一步在后期制作及资料归类、分挡、保存上下功夫，其意识符合信息时代的要求。我们有些非常知名的老一辈摄影家，由于当时的技术条件所限，去世之后留下几大箱子的底片，资料难以挖掘整理，十分遗憾。“摄影是科学的产物，摄影是科学和艺术的结合。” 浅尝辄止是领略不到其中奥妙的。

美国摄影家海伦说：“值得拍摄的题材到处都有，只要我们意识到它们的存在，在平凡和不平凡的事物中找出美的因素”。“枚子宣言”这组作品，换了别人可能会说阴天光线太平而放弃，但她在平淡的光线中寻找到美的表现。正如法国罗丹大师说：“用自已的眼睛去看别人看过的东西，在别人司空见惯的东西中能找出美来”。这正是我们摄影爱好者应追求的目的。

在摄影艺术当中，技术是基础，技巧是手段，创作是目的，风格是目标。我个人认为 “枚子宣言” 无论绘画与摄影，形成了自己的风格，值得我们研讨、学习。

看了你《蜂鸟论坛》上的《毕棚沟》，很震撼，每一作品都很精美，几乎无懈可击。诗意的画面，恰到好处的构图，加上优雅的标题，让人在欣赏的时候被深深的感动。特别喜欢第一，第五，第七，第九。

这边学习环境还不错

本人学识肤浅.常在老色茶馆留连忘返而未敢惊动众老师们,今晚瞎串.串到这里来,看到了"刘浪"朋友对草原仁兄的作品:"热恋"的点评有点'搬门弄斧'一团糟,要知道点评就得用心讲出自己的观点,一幅能上传的作品来之不易,漫无目的的概论是对人的不尊重哦!
这幅作品我也看了好几次是打心儿里喜欢的,
很敬佩柳仁兄柳老师,对草原兄这图的赞赏和阐述,也希望更多的老师对影友们上传的作品进行点评,不到之处请给予指正,不要一味,好好好!谢谢!

《影画联评》

拜读“草原之子”对“枚子宣言”作品《毕栅沟》的剖析，钦佩他（她）们对摄影创作抱着非常严肃认真的态度。再细心浏览他（她）们在《新摄影》论坛发表的摄影及绘画作品，感觉在构图及表达意境方面，均充分利用自已在美术方面的知识及审美观进行摄影创作。因而在此试用影画联评的形式探索这两门艺术的共同点。

摄影与绘画是娣妹艺术，使用的工具虽不同，但却有“异曲同工”的技巧与艺术效果。我试用“枚子宣言”与“草原之子”各一幅雪景与中国美协丁立松老画家的一幅雪景图作对照分析，探讨风光摄影与绘画之间的共性与异曲之处。

下面图中：左上图是“枚子宣言”的作品，从《风光摄影》论坛转贴。左下图是“草原之子”在《老色茶馆》发表的作品，无题。右下图是中国美术家协会会员、中国版画家协会理事，著名老画家丁立松先生的一幅题名《银色世界》的版画。

三幅作品均以雪景开篇，但构图的主次之分、明暗过渡、影调配置、线条组合，乃至意境内涵各有不同。我个人感觉如下：
（一）.构图主次：“枚子”图，以树枝挂雪为主，水中倒影为次。“草原”图，以水中倒影为主，白雪为次。丁老版画，以白雪为主，雪上及水中树影为次。主体在画面中起核心关键作用，是表现的主要对象，次体是陪衬、渲染衬托主体。
（二）.意境表达：“枚子”图中，冬树银装素裹，垂技借水照镜“我这样美吗？”。“草原”图中，白雪框水水如镜，冬树在水中摇曳，只待春光雪融时，翠装焕发。“丁老”雪景图，近、中、远景相呼应，气势开阔，难怪点题《银色世界》。
（三）.明暗配置：“枚子”图，从水影黑灰，过度到水上冰盖浅灰，突衬树枝挂雪之白。“草原”图，从雪之白、浅灰，突衬水影深灰、树枝黑。“丁老”版画，近景灰、中景白、远景黑，黑树压雪、雪更白。
（四）.线条组合：“枚子”图，水中冰盖曲线柔美，与树技折线相呼应，刚柔相济。“草原”图，雪线弯曲伸张有度，与水中树影，相得益彰。“丁老”版画，雪曲树张，线条之美，诗意蕴藏。

好了！三幅佳作的诗情画意不多说了，水平有限，望朋友们指正。

（说明：此图文原贴于《老色茶馆》，受“草原之子”相邀转贴于此，文字稍有改动。）


（附图）

说得好!值得学习和借鉴!

作品并不是以震悍为主.不过.他独特这处就是让人以一种平静的思维方式去想.平静中带极强的张力.有点点小闷.深呼吸.....
平静中的震悍.上述是艰辛的路.小弟正当少年.岂有委婉之词,
破鼓通天打.望各们前辈见谅.皮厚也是一种好处.哈哈!~~~~

张张经典，句句珠玑。。。敬佩之意由衷而起。。。。

草原之子“优秀作品读者作者互动平台”的倡议很好。是一个教、学有实例的好课堂，相互交流点评有利于提高认知水平和摄技水平，丰富思想，开阔眼界。我觉得作为摄影爱好者，不但要会拍片，更重要的是要懂得怎样立意、构思，找准表现的事物。生活中处处都有很好的素材，需要的是我们善于发现扑捉的灵感，平凡中发现不平凡，这就需要不断学习借鉴，取长补短，提高摄影技术水平。本人进新摄影不久，学习阶段，借这个平台不断充实自已，希望各位摄友兄弟姐妹们毫无保留，介绍经验体会。祝愿这个栏目长期办下去，越办越火，越办越精彩。

第一眼看这个帖子，觉得草原之子的倡议非常好。但是看来看去，发现大家越来越陷入互说好话，互表敬佩的圈子。互相尊敬是件好事，但作品评论没有一点不同声音就比较奇怪了。
既然大家都讨论了草原之子的《热恋》，柳州石还把这张作品和法国 Jeanloup Sieff的《足迹》 做了比较，我个人并不喜欢《热恋》这张片子，说说我的想法：
1。《热恋》总体看上去局促，不大方。大概这个沙山就这么一小块比较干净可拍，没有办法，但可以用广角营造一种纵深感。《足迹》看上去就深远的多了。
2。《热恋》毫无光影可言，大平光，更加造成了画面没有立体感。再看《足迹》，侧光，画面线条优美，立体感很强。
3。《热恋》色彩不和谐，尤其那绿伞相当刺眼。
4。《热恋》毕竟是摆出来的，仔细想想哪个男人会用这种颜色的伞？男人用遮阳散吗？倒不如用一把伞，伞下有2个背影，或露出几条腿什么的自然亲切一点。

一张照片总会有人喜欢，有人不喜欢，我说这些话多作者毫无不尊重的意思。只是希望作品评论有不同声音，这样才有评论的必要。

欢迎不同的声音！

读一帖子，胜读十年书！在这里向各位大师致敬！

受益非浅

百花齐放、百家争鸣是我的初衷和企盼。谢谢评点。