给大家推荐一本书《一个巴黎女孩在上海》
一个叫纪兰玎（GIGI）的巴黎女孩，师从一个上海摄影师学摄影，短短十天时间的教学收到了出色的效果：GIGI从一个水平一般的摄影爱好者，拍出了让人惊艳的照片，其作品被巴黎名人画廊收藏和代理，GIGI也从此走上了艺术创作的人生旅程———这个故事乍听起来有点过于神奇，然而，手头这本《从摄影到艺术》（世界图书出版公司2004版），却真实地记录了这十天的教学过程，令人信服地展示了这位法国女孩摄影艺术的点滴成长过程。除了细致的摄影基本技巧以外，整个拍摄过程中师生之间的讨论，对作品优缺点的评价，丰富的图片对比，甚至拍摄者的心情波动等内容，又使得这本为摄影爱好者编写的教学书读来亲切有趣———好一个生动的中法民间文化交流的故事。
书的作者、摄影家、东华大学形象摄影客座教授沈见华先生在东华大学教了好多年的形象摄影，但他觉得，现在书店里的摄影教学书大多充斥着一种技术至上的气息，而且缺乏摄影教学过程中的个性发掘和互动性。因此，他一直想要写一本教普通摄影爱好者如何从事艺术摄影的书。然而，选择和GIGI合作，却是一个偶然：这个大学毕业后开始周游列国、边走边拍的巴黎女孩，虽热爱摄影，但从未为此多花时间，摄影水平非常一般，然而沈见华决定教她，因为在她的照片里看到一种想要强烈地抒发自己感情的渴望。而GIGI听说沈见华想把拍摄过程记录下来的想法，也跃跃欲试。
沈见华的教学风格是实践派。他不大用一套套的理论向学生灌输，更擅长边拍边指导这种直观而迅速的教学方式。从带她选相机、镜头、买胶片等入门知识教起，就每个细节帮GIGI分析如何掌握摄影基本技术，但在教学过程中，沈见华一直把教学重点放在对艺术感觉的发现与鼓励上，没有让枯燥的技术细节充斥全书。“用相机表达什么，才是学习拍摄的目的，我不把技术当做教学的重点。因为基本的技术可以学，但思想却是个人的。如果一个初学者只把拍摄当做技术来学，是拍不出有创意的照片的。”GIGI用的相机是最普通的装备，在沈见华眼中可称简陋，但这不防碍他指导她从摄影艺术道路上起步。
他们的教学方式是：每天都定一个主题，分头拍摄，当天评点，然后再进行第二天的拍摄。这些构成了这本书的主干内容，而拍摄过程的种种花絮，以及GIGI对摄影艺术的领悟过程，则被GIGI记录下来。
最生动的是第一天的拍摄，在多伦路进行。当沈见华要GIGI拍摄一幢钟楼时，她却对它毫无兴趣，拍了两张后就说拍完了。在她四年的游历生活中，她从来只对自己感兴趣的事物花精神。但沈见华提醒她，“要把这个建筑表现出来，而不是拍下来就没事了。”但GIGI只是懒散地靠着栏杆抽烟，看老师怎么办。然后她看到沈老师拿着相机，“以一种饥饿的鬣狗在扑食前谨慎地观察它的食物般围着建筑转。”GIGI受到了触动，她掐灭烟，拿起相机，学着老师的样绕着钟楼打转，去尝试发现这幢建筑的美感。沈见华告诉她，“要学会在司空见惯的或你并不感兴趣的事物中发现其潜在的好处，这是一个摄影师区别于普通旅行者的地方。”那天的拍摄令GIGI筋疲力尽，但也使她对拍摄艺术有新的认识。
接下去的几天，GIGI全身心投入到拍摄中，而沈见华则以他丰富的教学经验及时指导GIGI，比较他们的对同一对象的拍摄照片，分析两套照片中摄影者的眼光、角度、技术有何不同。这种方法非常见效，GIGI总是立刻就发现自己的不足或错误。
十天的教学结束后，沈见华帮GIGI在新天地办了一个成功的展览。当GIGI看到她的照片被不同国度的观众喜欢，尤其是每个人都不由自主地选择了与其文化相关的照片时，GIGI感到了无比的乐趣和自信。
在书中，GIGI拍摄的照片，和沈见华拍摄的同一对象的照片出现在同一页上，直观的对比，加上沈见华的精到分析，使读者能很快地领悟拍摄时应注意的诀窍。可以说，这也是沈多年教学摄影经验的一次个案详解。“在书店里你会发现很多关于摄影的书，但目前还没有像我和GIGI这样的书出现：用一种教与学的过程，让你真实地感受到学习的乐趣。”沈见华说。
那么，如果当初换了一个学生教，比如一个中国摄影爱好者，会不会也有这么好的教学成果呢？沈见华非常肯定地回答：“不，每个人都可以是艺术家。你看到GIGI的成长过程就会有信心，GIGI可以，你也可以。当然，来自不同文化的GIGI在教学过程中时时冒出来一些新奇的灵感与想法，她对中国文化的认识，包括她的个性，都包含在她的摄影作品中，这些为这本书增添了许多别样的趣味。”
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