第六章 色彩的把握
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六 画面色彩的基调
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色彩的基调是指画面的基本色调，是摄影画面的主要色彩倾向。对于黑白摄影而言，画面是基调分三种，即高调、底调、中间调。
对于彩色画面有多种分法：一是：冷色调、暖色调、中间调；二是暖色调、冷色调、对比调、和谐调：三是浓色调、淡色调、明彩色调、灰彩色调。

(一) 暖色调与冷色调
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以红、橙、黄暖色调为主的画面的色调称为暖色调。暖色调作品给人们以温暖、热烈、活泼、欢快、健康的感觉。当画面中的色彩没有暖色时，可以使用降色温滤镜，通过降低光源的色温增添画面的暖色调的效果。（你如果是用的数码相机，你可把白平衡调到阴天模式上）
以蓝、绿颜色为主的画面的色调称为冷色调。冷色调的作品给人寒冷、宁静、清爽的感觉。当画面中的色彩没有冷色时，可以使用升色调温滤镜，通过提高光源的色温增加画面的冷色调效果。

(二) 对比色调与和谐色调
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对比色调是指画面不以一种颜色为基调，而以两种对比色调为基调，如冷暖的的对比，互补对比等。这种对比的色调有利于强调画面的色彩效果。

(三) 浓彩色调与淡彩色调
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浓彩色调和饱和度高，明度低的色彩构成，可以强化画面浓郁、低沉的气氛。而淡彩色调是由饱和度低、明度高的色彩构成的，强化了明快、晶莹的画面效果。

图一 是暖色调画面，画面大片的黄色给人以温暖的感觉。
图二 是冷色调画面，画面的大片的绿色给人以宁静、清爽的感觉。
图三 是冷暖色调的对比，红花在绿叶衬托下显的更加美丽。

第七章 闪光灯的使用技巧
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一 闪光灯的性能

(一) 闪光指数

(二) 闪光同步

(三) 慢速同步

(四) 防红眼功能

第七章 闪光灯的使用技巧

二 闪光灯的使用

(一) 机位单灯

1 直射闪光
2 漫射闪光
3 反射闪光

(二) 影室多灯闪光

第八章 构图与摄影家的眼力
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第一节 什么是摄影构图

一 构图------摄影家眼力的体现
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　　“摄影是发现的艺术”在平常的事物中发现美，考验着摄影家的眼力，而摄影家的眼力集中又体现在摄影构图上，那么什么是摄影构图呢？
　　所谓构图，是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体的方式。构图一词来源于英语的Composition，是造型艺术的术语。
　　
不同时代的摄影家给我们留下了许多关于构图的精辟见解：

　　摄影家小雅各希斯认为－－－
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　　“构图是从摄影者心灵是眼睛做起的。构图的过程也被称为‘预见’，就是在未拍摄某一物体之前或正在拍摄的时候，就能在脑海中形成一个图像或印象。通过经常分析自己和别人作品的构图，就会使自己的这种预见本领更加娴熟进而变成一种本能。”

　　　摄影家维利.奎克指出－－－
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　　　“摄影者最易犯的错误是拍摄是视点取得过高，与被摄体离的太远，致使画面出现各种各样与摄影目的毫无关系的东西。请记住，画家是把东西画进画面，而摄影者则是从画面中去掉一些东西。一张照片应该只有一个趣味中心，画面上不能有无用的东西。如果你对某个物体是否有助于画面抱有怀疑，你就应该尽可能地把它放弃掉。”

　　　摄影家瓦尔特.德.格鲁伊特对摄影构图作了一种全新的阐述－－－
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　　　“每一种构图都是以排列次序为基础的，就像我们从哥士达心理学和信息学原理中所了解到的那样，构图可以用多种方法获得。它产生于相似事物的组合以及对相反事物的强调。排列次序并不是千篇一律的，形态、色彩的疏密和对比也会产生排列次序。排列次序是以一种美学上的均衡为基础的，而均衡则从复杂、矛盾和动态之中造就和谐。”

　　　布勒松指出－－－
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　　　　“一幅照片，如果要把题材尽量强烈地表达出来，必须严格地建立起形式之间的联系。摄影隐含有辨别功能，就是要把真实事物世界的节奏辨别出来。眼睛的工作，就是在大堆现实事物中，找出特定的主体，聚焦其上。照相机的任务，只不过是把眼睛所作的决定记录在胶卷上而已。正如对绘画作品一样，对待摄影作品，我们也是将它当作整体来观看和感受的，而这个整体，我们只需一瞥便可把握。在摄影作品中，构图实际上就是眼睛所见到的不同元素的同时组合和有机组合的结果。由于内容和形式是不可分割的，因此，构图是不可能事后补上的，不可能作为一种补贴在基本素材之上的事后设想。换句话说，构图必须具有必然性。”
　　　

第八章 构图与摄影家的眼力
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第一节 什么是摄影构图
二 摄影构图的基本要素
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一幅摄影作品的画面大体可以分成五个部分: 主体、陪体、背景、前景以及空白。

(一) 主体
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画面中的主体是摄影师用以表达主题思想的主要形象，是画面的结构中心。画面中的主体，可以是一个对象，有时是一组对象。
在画面中，由于主体是景物的结构中心，是整个画面的趣味点，占据显著位置。因此，如何突出主体，则是摄影构图的重要任务。突出主体的方法一般有两种：一是直接突出主体，即在画面安排上让被摄主体充满画面，处在突出的位置上，用最精彩的光线，细腻的手法描绘主体，使其引人注目；另一种方法是间接表现主体，即通过对画面环境氛围的渲染，烘托主体，主体在画面上不一定占据很大的面积，但却会占据比较显要的位置。
原苏联摄影家A.德科将突出主体的方法，归纳为以下几种：
1、把主要表现对象拍成特写或接近于特写的中景，这就要求近距离拍摄，画面范围只是一个小空间。
2、将主体配置在前景中，这样画面就可以包含足够大的空间，成为一张全景照片。
3、使主体与背景在影调或色调上有适当的差异，或形成鲜明的对比。
4、用光线强调构图中的主要部分，使之显得亮度最高。
5、对主体进行精确聚焦，使次要部分或背景失去清晰度。
6、使画面中的主线向涵义中心集结，并用光斑加以强调，这种方法多用于表现内景。
7、把主体设置在画面中心或靠近中心的部位。如果近处没有特别引人注目的东西，观众首先就会注意到主体。
8、用拍摄角度着重强调主体。但须注意，不应用极度的俯角或仰角。

突出主体的最简单的方法就是让主体充满整个画面。

如我拍的《你好吗？》 画面的主体是在庙会上拍的两只兔子，一只关在笼子里，一只在外面，放在外面的兔子并不逃跑而是去看望关在笼子里的兔子，为了表现两只兔子之间的交流，我把图片周围尽可能地剪裁掉了，突出主体兔子。

第一节 什么是摄影构图
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二 摄影构图的基本要素
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(二) 陪体
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陪体是摄影师用以烘托、陪衬主体的对象，是用以说明主体、辅助主体以充分表达内容的形象。
陪体的作用有三个：
1、烘托作用：通过陪体的色彩、形状特征等烘托主体的形象，更深入地阐述主体。
2、美化作用：在主体画面比较单调时，可以利用陪体来丰富画面结构，增强美感，增强画面情趣，渲染画面气氛。
3、升华作用：优秀的作品往往蕴涵着深刻的主题。在创作中主体形象起主导作用，陪体则可以起到深化主题的升华作用。
陪体要为主体起很好的说明、引荐、美化作用。通过陪体也可以更深入地阐述主体，陪体要服从主体的需要，当主体本身的表现力足以说明问题时，则可以不要陪体。在一幅画面中，陪体要尽可能地配合主体，突出主体。值得注意的是，陪体毕竟只能起陪衬的作用，拍摄者在选择陪体、安排陪体时，不可喧宾夺主。
拍摄人物照片时，可以通过陪体来衬托主体人物的性格，说明某一事件的特征，点明主体所处的环境。

我在庙会上拍的《耍猴》在这个图片上耍候人和小猴子是主体，围观的人群的陪体。（图片拍的不好，只是拿出来说明主体与陪体。呵呵~~意在抛砖引玉）

第一节 什么是摄影构图
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二 摄影构图的基本要素
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(三) 背景
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背景是指处在主体后面，衬托主体的景物。背景是主要作用在于说明主体所处的环境，突出主体形象，丰富主体内涵。有时，背景对一幅摄影作品的成败有至关重要的影响。
摄影背景的选择，一般需要注意：
1、为了突出主体，背景要力求简洁，要摒弃一切不必要的东西。
2、注意背景的影调对主体的影响，如果背景影调过于接近主体，主体的一些轮廓特征就有可能淹没在背景之中。因此，背景要力求与主体形成影调、色调上的对比，从而强化画面的视觉效果。
3、要抓取一些富有地方特征、时代特征的景物作为画面的背景，表达画面的时间、地点等信息。

第一节 什么是摄影构图
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二 摄影构图的基本要素
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(四) 前景
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前景是指处在主体前面的人或物，由于前景距离照相机镜头近，因而成像较大，影调较深。前景的主要作用依然是烘托主体。前景运用得当可以增添画面的空间感，并且可以在很大程度上起到交代环境，烘托画面气氛的作用。摄影前景处理的方式种类很多：
1、可以将前景安排在画面边缘，两边或四周，由于前景成像大，色调深，有助于说明主体，展现环境的空间，使画面有纵深感。
2、充分利用有规划排列的物体做前景，可以增加照片装饰感。
3、使用具有季节性的花草树木做前景，可以增加画面的信息量。

《琅琊山的春天》我在拍这幅图的时候，加了桃花做前景，这样做是使画面有了纵深感的同时，也对画面增加了装饰感，更重要的是交代了春天。

第一节 什么是摄影构图
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二 摄影构图的基本要素
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(五) 空白
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空白是画面的一个重要组成部分，是除了实体对象以外，起衬托作用的其它部分。它虽然不是实体，但可沟通画面上的各个对象，帮助拍摄者表达情感。很好地运用画面的空白，可以在突出主体的同时创造画面的意境。
中国书法与绘画技法非常讲究空白的使用，“画留三分空”。而在摄影中，空白利用得当，也可以有力地突出主体，表达画面的意境。

第二节 摄影构图的景别选择
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摄影画面是布局与构成主要是由拍摄位置决定的。因为拍摄位置相对被摄体而言，其高低远近稍有不同，画面的效果就会产生较大的差异。通过拍摄距离的远近变化，来确定景物形象的大小以及所包含的空间范围。摄影的景别主要包括远景、全景、中景、近景、特写。景别选择的主要目的是要更鲜明地表达主题内容。

一 远景
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摄影师在距离被摄对象较远的地方拍摄，画面的景物范围大，可以拍摄广阔的空间。远景在风景照片中经常采用，另外在表现群众性活动时也可以利用远景来营造画面是氛围。
远景表现出来的空间感，可以展现出大自然的雄奇瑰丽、气势恢弘，画面场景显得辽阔、广阔，有比较强的空间深度和气势。远景构图要从大处着眼，注意表现空间的宽度，有效地安排光线、色彩，构造影像的气势感。

下面这张是我拍的金山岭长城，是属于远景图片。

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大力支持

谢谢依云映霞朋友的大力支持：）

景色很好有山有水，图片拍的不错哦，拍的很稳，清晰度也好，只是光有点平了，我擅自将你的图片PS了一下，加了对比，色彩饱和把图片的上下都剪切了些，不知你是否喜欢？

欢迎你以后常来，我们大家一起交流学习摄影的知识体会：）

非常好的帖子

好帖子！