贾玉玮、太白遗风及诸位老师：
摄影人在从事摄影创作时，应自觉地甚至是潜意识里很自然地运用“理性”这一理念来把握创作活动；用摄影人的“理性”来调动或激发欣赏者、观察者的“感性”冲动，也就是“作品”是在“理性”的引导下，显现出强烈的“感性”力量；最后使欣赏者、观察者也能够从对“作品”阅读的过程中获得某种“理性”的思考。

大家都好强呀 谈论的东西很高深 看来我是来对地方了 哈哈 我是一名大学生 也是摄影菜鸟 请大家多多关照

摄影说得浅一点无非就是一个"有选择的"视觉图像表达, 是一个提取"摄"自己偏爱的影像的过程. 它既有记录当时场景的真实, 又有个人视角和选材的差异. 因此, 无论如何摄影的过程中离不开个人理性的驱使和作用.

但是触景生情也是人之常情, 作者为何而感动为何而吸引往往是摄影的起始.但如果作者只是自我地记录自己所见,不顾及其它, 所得的作品往往得不到他人的共鸣. 其原因无非是少了与观众的沟通,别人观赏时不得要领. 要改变这种隔阂,摄影时理性地或者技术性地运用手边的工具是根本措施. 而拍摄技巧只是理性的一种具体表现方式, 无法割裂其内在联系.

所以我说摄影首先是理性的.是有内涵的.并不是任性而为的产物.

viva

更进步了,我非常同意你的这个观点,同是,也让我明白了"理性"另一层,好,谢谢.

说得真好！偶觉得理性和感性，与其它所有对立统一的物体一样，是从事摄影必须具备的素
养的两个不同方面。两者缺一不可，只有有机的统一起来，才会焕发出灿烂的光芒。

此言太好,很有说报力,也使我明白"理性"与"感性".

“见山是山”，历经“见山不是山”，到达“见山又是山”
高人！
佩服！
我的见解是：理性和非理性是在一定条件下相互转换的。
在社会大背景下，摄影人也同样会同时失去或获得理性。
理性，需要几十年甚至上百年的积淀才能够有少许成熟。
我们现在看来很理性的东西，再过数十年，可能就觉得太保守了，一些非理性的东西，同样过数十年，也不见得多么超前。
我认为，作为一个从事摄影的人员，首先要有思想，知道自己要干什么，想要表现什么，其次，运用自己手中的照相机，将自己心中所想、眼中所看、并通过后期制作充分表达出来。第三，要有深度。摄影不同于绘画，绘画可以根据自己的需要进行画面的安排、取舍，摄影则不然。尤其是新闻摄影，对画面的真实度一定要严格要求。我国文化大革命当中新华社随意对领袖的画面及其身边的人物随意进行删改，很让西方摄影人嘲笑。当然，进行数码合成创作另当别论。
开头引用楼主的一句话，据我所知，这是禅宗修行的见地和境界，楼主用在这里，很贴切！

新手，学习中！

受益很多，也忍不住要说几句。
引用贾玉玮 “哲学观是理论化、系统化的世界观，为摄影艺术和摄影艺术创作提供了进行观察自然社会、人类社会、分析生活和处理艺术创作中各种问题的方法论。”贾老前辈从哲学的高度来谈摄影，我认为是非常正确的，非常有高度的。哲学就是科学的世界观和方法论的统一，摄影其实也就是摄影人的世界观和方法论的统一，世界观好的，没有好的方法论，白谈；而光有好的方法论，没有正确的科学的世界观，则只会创作出烂作品。哲学是讲究辨证统一的，那么摄影也不能单单讲一面，感性的或理性的，事实上这两方面也是在辨证中完成感性和理性的统一的。在初拿相机玩摄影前，大多数人可能会被相机那奇怪的外表和神奇的功能所吸引，这时候我们是感性的，对相机，对用相机看到的世界，拍什么，什么拍，对摄影的热爱更多是出自于一种本能的热爱或“呼唤”，摄影的初期都是热情和感性的结合，到了一定的阶段，我们看自己拍的片子感觉和大师的作品有差距，我们就会想不能只是那么感性的按快门，多一点思想，于是对构图，测光，机器的要求也就更严格，对自身的观察世界，人类的水平的要求提高了，理性的成分多了，这个阶段拍的片子可能没有那么多了，但每一张包含着的摄影者的观察和思考的成分也就更多了，所以片子的含金量也就大了，理性的认识在这时候发挥了作用，使摄影人的创作受相机的局限少了，人们可以按自己所想的去驾御相机，让相机为摄影人服务；最高的阶段就是感性和理性的完美结合；拍的片子多了，思想认识高了，感性的东西积累多了，也就自然而然的转化为理性。这时候摄影的用光啊，构图啊，对社会自然的认识已经到了一个很高深的阶段，也就是说摄影人对自己，对世界的认识到达一个很高的阶段，看到一个场景，会在很短的时间内做出判断，或者根本不用想，他已经知道怎么拍，而且不用看片，就可以猜测出片子的水准了，这是最高的阶段，你可以说他是感性的也可以说是理性的，事实上，达到这个阶段的摄影家，理性和感性的分界点不严格了，根本的就是融合在一起了。 一家之言，也是感性的冲动和理性的思考的结合吧。

有说服力，阐述深入浅出，感性和理性更确切，谢谢，我也有收益。

路边几丛郁金香, 看上去很美, 不加思索地拍摄作了素材.

美吗? 有一点, 至少色彩很准, 但是很难有进一步的韵味.只是一个画面罢了.

端详许久, 决定修图. 利用扫描仪自带的软件改图, 成稿.

整个过程可以说是理性决定了感性的成果. 但感性是创作的原动力之一, 而理性的力量最终定格了个人在那个刹那的感觉表白.

viva

你的这个观点是摄影初期的观点，当你进行摄影实践到一定的时期或是获上两三次国家级的大奖，或是拍摄一些比较有意义的专题后，你肯定会有别的想法，也许能够同意我的想法。谢谢，望谈不同看法。

我一直赞同您开题首贴中第一段谈论的观点.

"所以说，有什么样的世界观，就有什么样的思想观，这个思想观就是艺术观，艺术观就是艺术的精髓，是作品内容的风格，也是作者本人的思想风格。从使任何艺术创作不可能没有艺术观的指导。任何艺术都有其阶段性和层面性的，由感性认识上升到理性地创作，摄影艺术和其创作过程也是不例外的，我们应该提倡理性的摄影艺术和理性的摄影艺术的创作过程."

但空泛地讨论这个题目不如实际地拿图作例, 具体地讨论理性贯穿摄影艺术的创作过程中的表现更有意义. 理论最终是要指导实践并在实践中发展的.

viva