[QUOTE=柳州石]
[color=#006400]旅之梦”友：你好！记得前面介绍《修色圣典》时提及：这本书的译文水平差，阅读起来让人心烦！但是，如果原先已经掌握通道技术的话，硬着头皮读下去，就会理解奥秘所在。其秘决就在L通道与色彩互不相干，而在RGB通道中，动任何一个通道都会“动一发牵全身”。如果没有掌握PS通道调节方法，学习会“事倍功半”，非常难理解书中要领。
谢谢陈老师耐心及时的回复！我会继续学下去的，谢谢！

请教前辈，按照（ProPhoto RGB）设置，使RAW图像获得最佳效果。
但，不是在专业的显示器上与sRGB 设置有区别吗，作用大吗。按照（ProPhoto RGB）设置来编修照片，最后的输出保存(不做为印刷，打印）还要改为sRGB，是这样吗。
谢谢您，您的楼够高，好质量

《修色圣典》中修图的工具是曲线图。在熟练掌握通道技术的基础上，通过曲线调节改善了图像品质。

在Raw文件处理过程中，首先应在Camera Raw中调节曲线。

当文件转入PS中，曲线的自动调节功能功不尽人意，因为是线性调节效果不明显。

进入Lab通道才能够解决问题。

在追求高品质图像过程中，色彩管理、显示器校正、打印设备的参数设置是至关重要的，缺一不可。

如果在PS中颜色模式选择不当，显示器不能正确还原色彩，根本无法求得高品质图片。

ProPhoto RGB是制作高品质数码黑白照片的最优选择；

Adobe RGB是摄影师自己拥有高挡打印机的必然选择；

sRGB是图片由彩扩店代劳制作的必须选择。

在使用ProPhoto RGB、或Adobe RGB调整图片不做打印，而在PS中采用Wer转换会自动生成sRGB网页图，在CS5中釆用“存储为(A)”也自动压缩成sRGB格式文件。

非常感谢老前辈的悉心指点，记住啦，慢慢领会。

在《修色圣典》(第5版)中，阅读“突出最重要细节”一章节时，惊奇发现“灰度”通道对制作黑白照片如此重要，特别是对毛发纹理细节作用非常明显！

从调整完成后的曲线图中表明：灰阶分布合理，中灰饱满。

这款机子现在要将近一万元啊

对！这是一台今年获欧洲大奖的机子，配一组墨盒共1.2万元。但打印效果非常好！

我赞同常在国际影赛获奖的摄影师童加涵的观点，他认为：

“数码时代不会或拒绝使用软件对自己的片子进行必要的调整，就如同胶片年代不会或拒绝自己在暗房冲卷放大负片一样：自己的作品只完成了一半，而将另一半交给不知道自己创作意图的冲印店。

我想，认真的摄影人都不会满足于完成自己作品的一半。。无论是胶片或数码，后期都是作品不可或缺，而且非常重要 的一部分。未经后期的摄影作品只是半成品；不会后期或后期交给别人的摄影人只是采购，而不是大厨，作品的好坏和你有些关系，却不完全是你的作品。问题是有多少人可以做到暗房高手，又有多少人可以做到数码后期高手呢？

数码打印作品是现在数码时代最接近胶片摄影作品的一种，本身也颇有挑战性。在显示器或网上展示数码摄影作品，只需要几百上千像素边长的片子即可，实在是不算太难。但显示器上看着不错的片子，未必都能够放大打印到20寸以上，还保留原来的色彩，细节和层次等等。所以我一直主张认真的摄影人要勇于挑战自己，尝试并熟练掌握数码影像的输出打印工艺。”

链接童加涵的文章：http://bbs.cpanet.cn/viewthread.php?tid=228528

摄影最大化的乐趣就是：从拍摄到制作照片全过程由自己掌握！所以，我就…

柳老！您好。首先感谢在您的文章中学到了很多的知识。再次谢谢柳老，给喜欢摄影的朋友一次知识的普及.
我想谈一下我对摄影的认识。在我看到的国内网站的作品中大都是缺乏文化底蕴的作品！好一些的作品也就是关于反映社会现象的！反观国外的文化，有代表的就是卢浮宫里的作品。那是历史，也是文化。可以说是“以史为鉴”就拿“最后的晚餐”来说。在中国有多少人能认识到到底是代表什么？还有“维纳斯”等等。。。再拿您讲的给罗斯福照片的故事来讲，真实的表情。真实的内心是最重要的。反观国内的作品，先说说风景的照片来说，让我来看只要有钱，一套好装备，一个好风景。在跟一个好的老师学个一年半载，就能有个不错的效果，但是他能代表什么呢？我想也就是国外的摄影奖项中，这类作品少的原因，在我看来这种作品也只是绿叶。那红花是什么呢？？？？？？反观中国人的以史为鉴，大多数是在学习“黒。厚”中国的历史沉积给我们现代人带来的难道就是1盖房子，娶老婆，2再盖房子。娶老婆。3还是盖房子，娶老婆！在看看国内的古画，无一不都是反映的和谐盛世，代表作 清明上河图，一些反映社会现象只能在诗词中才能找到！那么我们的文化底蕴到底是什么呢？？？？？我们到底要怎么表达？？？所以带给我们现代人表现出来的就是浮躁！浮躁！再浮躁！

不足之处请朋友们指正！

“天明556”朋友：你已经看到中国摄影的弊端，它不但“缺乏文化底蕴”，而且被政治所左右。

法国是个艺术氛围浓郁的国家。今晨浏览法国PX37摄影奖，专业组纪实类金奖得主印度摄影师蒂利普巴蒂亚的作品“HappyHome盲人学校”吸引了我。

摄影师不但没有暴露盲童生理上的缺陷，反而揭示出盲童心灵中的纯美，发自内心的美。

http://www.px3.fr/winners/zoom2.php?eid=1-21384-11&uid=3235158&count=0&cat=Fine Art

今晨浏览法国PX37摄影奖，专业组人像类金奖得主：俄罗斯摄影师卡捷琳娜 Belkina的作品“空的空间”以清新淡雅的色调出现。这也是中国目前所谓“新锐”摄影师们刻意模仿的一种表现形式_

我想，认真的摄影人都不会满足于完成自己作品的一半。。无论是胶片或数码，后期都是作品不可或缺，而且非常重要 的一部分。未经后期的摄影作品只是半成品；不会后期或后期交给别人的摄影人只是采购，而不是大厨，作品的好坏和你有些关系，却不完全是你的作品。问题是有多少人可以做到暗房高手，又有多少人可以做到数码后期高手呢？

今晨浏览法国PX37摄影奖人像业余组铜牌得主：台湾摄影师罗盛文的作品“异常白”，惊叹他的高调黑白照片制作如此漂亮！

http://www.px3.fr/winners/zoom2.php?eid=1-23243-11&uid=3235179&count=1&cat=Fine Art