我们所有在摄影圈里跌打滚爬的人有一个未必被注意到的共性，那就是我们都在行走摄影这条道上，有什么理论和方法让所有爱好这样事情的人都按照一个样式或走或跑或开车走完这条共同的路呢？

答案很显然！没有，也不能。

因此，强调某一种行走的方式或用一种方式批驳其他方式都是不科学的。

就摄影的属性而言，“很摄影”固然是基础，是每一个行走在这条路上的人首先必须学习和遵守的规则，也就是说，我们只能行走在摄影这条道上。只要不偏离这个规矩，用什么方法走到目的地都是本事。

当然，这只是个大前提。

就技术而言，“一次出”也是一个大前提，但凡喜欢摄影的人特别是有些成就的人，拍摄时作品能够“一次出”我想没有一个不去“一次出”的，绝对不会为了“更高境界”而放弃“一次出”。

关键在于你“一次出”了什么，相机的基本功能都是“一次出”，这里出的仅仅是影像。

只有审美和凝聚的视角赋予“一次出”新的生命的时候，这个瞬间才有意义。

对喜欢风光片的人来说，“一次出”的难度并不大，大的是审美，你在浩大的自然景观面前，怎么“一次出”都不为过，关键是“截取”了哪一块儿。在这个前提下，构图，剪裁显得十分的苍白，截取，用光，色彩才是应该更为人们关注的，因为都和“审美”有关。

放弃了“审美”的一次出，还有必要振振有词的继续下去吗？

前期和后期也是一样，统统是行走在摄影这条大道上的必须面对的问题。

这条大道是多元的，任何人也不能改变这一点。

有一个比较能够为大多数摄影爱好者接受的摄影理论是“摄影是用光影来作画”，既然如此，这个“画”的概念就犹如摄影这条道的“终极目标”，你的那幅“画”定性于哪个门类，影响了哪一个领域必须按照这个领域的水准来衡量好坏。因此，将摄影的所有分类混为一谈而强调某一个分类的特性和所谓“最高境界”，并用此标准来抨击其他分类的特性及手段，除了无知以外，就是不厚道。

商业摄影自有摄影以来就是靠摆拍、暗房或后期，因为它的终极目标就是平面；
新闻摄影就是要靠真实来影响读者，任何后期将“真实”完美化都是错误的，因为这个行为本身就不真实。

网站主页上昨天有一篇关于“直方图”的文章，上面述说了关于直方图的标准用法，同时，也论述了在特定环境中违背直方图理论才能出更好视觉效果的片子，不但应验了我的观点，这就是技术和目的之间的关系，我认为也是科学的。为摄影理论而摄影理论，是形而上学，为忽悠更多人成为自己的“粉丝”而强调所谓的摄影技术才是真正的“显摆”，在任何一个可能引起争论的帖子里不择手段支离破碎的参合着自己的“理论”和“作品”来炒作自己，更是无聊到了极致！

强调摄影的“硬派”作风理论上没有错，就像在摄影这条路上行走的人必定有照相机一样，不需要做更多的赘述，“瞬间”离开了审美和主题以及目的性，一点意义都没有。

肺腑之言，谢谢您！

颠覆陈规旧习不是坏事，前提是你要有颠覆的资本和一套全新的，并为大多数人认可和接受的，用来替换被颠覆物的理论。

颠覆一个社会或一个制度而是为了让你过更凄惨的日子，您干吗？

卡拉OK也有潜规则，大多数卡拉OK者在走向专业之前多数是从模仿开始，大多数人模仿到一定时候也就到头了，即使他（她）模仿到了极致，只有那些凭借这个平台潜心在模仿中学习的人，才能脱颖而出，其实，是因为他们有了完全属于自己的东西，这就是创造。

荒腔走板地大谈颠覆，实在是精神可嘉而结果很惨。

晚老师的分析与论述很客观、理性，任何艺术种类都存在个性，作品的艺术个性是衡量一个艺术家的标准之一，艺术的个性构成了艺术家自己的创作风格，没有一个艺术家是完美无缺的，但这个不完美的“遗憾”恰恰正是艺术家长期学习、实践所形成的特点。所以，坚持自己的创作风格，把握好自己的作品风格的个性，不跟风、多思考、勤实践、少教条，它们能逐渐培养自己的创作思路与形成自己的作品风格……

有您这样内行并理性的版主真好！

说到了根本，点到了实处。概念的模糊导致有些无知。

很关注您的片子，就摄影而言，您起码是我的师爷了。
跟您这样的行家就应当直截了当，这才是真正意义上的尊重，任何胶片变成数字化后不做任何的调整可能还原吗？这个算不算后期呢？您是内行，这方面，我也很内行，毕竟在这个行业干了一辈子。因此，简单地抨击后期是不是不太讲理呢？另外，好好的胶片为什么要变成数字化影像，其实就是为了能够给更多的人看，这才是终极目标，手段重要吗？您要给大家看的是您的文化，并不是手段。这就是摄影的“大概念”。

您是读了很多书的，否则您的作品不可能表现的这么准确，风光的，人文的，有很多地方很细腻，很韵味，不认真读的人根本没法体会到，很值得大家学习，摄影的坚实基础和“硬派”作风保障了您要实现的目的，这是每一个爱好摄影的人都应该去学习和重视的。

以前对“摄影最精华最经典最激动人心最感人肺腑的就是按下快门的那一瞬间.....”这种观点领会不深，此次去酒泉东风发射基地悟出了其内在的含义。

我这次无意中去了西河古镇，拍片时牢牢地记着龙民老师的视角，牢牢想着春秋先生的严谨，牢牢模仿着上帝之光先生的那一份浪漫，牢牢模仿着...............当然，学生不才，尽管结果搞了一个四不像，但这个过程我是十分虔诚和认真的。收获很大，有了你们这些老师，真好！

感动中，学习中，这才是有理、有利、有节，服气。

入情、入理、入心，直指核心，对理清概念，弄懂摄影的本质，极有意义！！！

难得的好帖,以住许多脑子想到的比较模糊的东西经晚老师慢慢道来明白了. 祝老师身体早日康复!