不过，各人有爱好，术业有专攻。我喜欢抓拍人物，看到心仪的形象只需一两秒钟就能定格。然而，拍摄静止的风景却要反复斟酌良久。
金色的银杏叶落满地。小姑娘独自蹲着，收集着她喜爱的落叶，静静地穿起来。那一刻，时间停滞，世界静止，物我两忘，小姑娘沉浸在幸福里。
童年，真美好。
童年只有一次，年龄不能重来！孩子该沉浸在幸福里！“时钟你慢一点，让我多待些童年的时光......”。
无忧无虑的年代，幸福就是那么简单。
105G镜头抓拍人物，真棒！尤其是这枚镜头的微距功能，使得近在面前的小女孩也能被顺利定格。D70s相机的反光板-快门声音很是轻微。数米之内的近距离，我连拍3张，小姑娘毫无察觉。真是抓拍利器啊。

老夫聊发少年狂。
异想天开将DX 55-200mm/4-5.6 GII镜头用在全画幅数码单反相机D810上，主要是出于两个考虑。首先，D810相机强大的快速对焦性能是否能缩短抓拍时的对焦时间？其次，55-200G镜头的成像圈相对较大，大于DX 18-55 GII和DX 16-80 E镜头，在D810相机上可以实现1.2x而不是1.5x的比例、获得更大的画幅。
对于小区里的红叶，DX55-200GII镜头表现得还是相当满意的；无论是清晰度还是色彩还原度，都说得过去。严格地说，暗角还是能够看得出来的，只不过很不明显而已。

尝试这支DX镜头的目的，主要是在其长焦端。116 mm焦端所拍摄的红叶忠实地还原了多云天气下枫树的色彩，其等价焦距达到139mm。这意味着这个1.2x比例的画幅可能会具有潜在的使用前景。

不过，在拍摄羊山湖东侧风景时，虽然是98mm焦端（折算为117mm等价焦距），其四角的暗角已经能被清楚地辨认出来。倘若是采用最大光圈拍摄，则暗角更加清晰；那就不如老老实实采用1.5x比例了。
其实，厂商在设计DX镜头时，其重点只是保证DX相机的1.5x成像圈范围。就算周边成像圈可用，暗角显露之余，画质也难保证。这和DX相机使用FX镜头相反，那是利用FX镜头中心区、好中取优。

醉翁之意不在酒。尝试DX 55-200G的重点是其长焦端200mm（等价于240mm焦距）是否在抓拍白鹭起飞时更加迅捷。
拍摄测试表明，D810相机对于飞行中的白鹭其对焦速度要比DX相机例如D5300稍微快上那么一丢丢，或许是半秒至一秒不到吧；但是拍摄时确实能够感觉到这个对焦速度的提高。
也许是多云天气下光线暗淡的原因，虽然白鹭起飞时脚爪带起的水滴历历在目、清晰可见，抓拍的画质却未见明显提高。
或许这只是一个心血来潮的try，倘若继续探索还需要掌握其他细节。D810相机重达1004克，只有320克的DX 55-200G镜头相对来讲就显得轻，“大马拉小车”恐怕未必是个优化的组合。

每支镜头，尤其是精工细作的镜头，都有自己独特的性能；那些早期的高档镜头更是如此，源自于当时特定的设计理念、原料工艺和制作流程。尼康50mm/1.4D被称为“穷人的大光圈镜头”，素有成像细腻、色彩柔和的特点；和当下流行的同门镜头有着明显的区别。
天阴微雨时节，我带牠去了南京东郊的下马坊遗址公园。高高耸立的石头牌坊，是明代提醒着前来谒陵的官员到此必须下马步行，以示尊重。微湿的地面，沧桑的巨石牌坊，以及路旁的红枫绿树黄叶，都被忠实地记录。一眼望去，五彩斑斓的色调很是舒服。

转过曲折幽静的石板路，远远望去，巍峨的观音殿被耀眼的红枫，转黄还绿的灌木以及苍翠的参天大树所簇拥。虽然天色阴暗灰蒙，50.4D定焦镜头具有的大光圈依然使得图片的画面看上去十分明亮。
为了保证背后的观音殿能够具有一定的清晰度而不至于被虚化，我选择了f=2.2的光圈。1004克重的D810全幅数码单反相机还有一个好处，按下快门时反光板的振动不会影响到沉重的相机，避免了“糊片”的隐患。

观音殿前面的水池里有一排造型独特的石头圆盘。它们分别被支撑在石墩上，构成一个别致曲折的水上通道。每个石盘上都精心刻制着莲花，意喻着“步步莲花”到达胜景。
岸边两株璀璨的红枫构成拱门形状，映衬着绿水石盘曲径，大有“ 欲追寻，山万重，入我门来一笑逢”的禅意。
站在这里，思绪飞扬，不由想起唐代宋之问的名句“霜薄花更发，冰轻叶未凋。夙龄尚遐异，搜对涤烦嚣。待入天台路，看余度石桥。”

待等50.4D镜头开到f=2的大光圈时，眼前的枫叶就会被表现得如梦似幻。作为背景陪衬的绿色植物和一汪碧水被妥善虚化、更具有“山在虚无缥缈间”的意境。这样的温馨和谐画面实在是令人心旷神怡。
D810相机和50.4D的优化组合把个阴雨细绵的沮丧天气驱之门外，留下温暖滋润的瞬间留影。其功大矣。
金无足赤人无完人。50.4D镜头的对焦不仅有点声响，而且和当前的后起之秀相比、也是略微慢那么一丢丢。只要扬长避短、知人善任，这种眼下在“闲鱼”网上只卖600元的廉价定焦镜头也能获取独到美景。

DX 55-200 mm GII和D5300数码单反相机堪为“举案齐眉”的组合，都是不入法眼的入门级狗头和狗机。价格亲民、门当户对，谁也不嫌弃谁，倒也应了那句古语“四大皆空，坐一刻无分尔我；两头是路，吃一盏各自东西”。如今它们成了我随身携带的“速写本”，恰如古人云“是非窝里，人用口，我用耳；热闹场中，人向前，我落后”；有什么吸引人的题材，远远望定，信手拈来。
小区的红叶正在盛时，少不得前去凑趣。然而，55-200G拍摄的红叶，既没有85D或者105G等长焦镜头拍摄的那样晶莹剔透，也做不到50.4D镜头那般的如梦似幻；它只是规规矩矩，忠实记录而已。那红色醇厚深重，略显干涩。像这样价格低廉的亲民镜头，要它拍摄得像大光圈定焦镜头那样珠圆玉润？难。

好在55-200G有它的特长，变焦范围广、容易构图。很多枫树红叶摇曳，十分可爱。然而当您想再靠近一点、选取其中一块美景时，却发现随着位置的改动，其透视关系也会改变而引为恨事。在这时候，长变焦镜头的优势就技压群芳：只需静静转动，就可以获得心仪的构图。
假如您抱怨图片色彩不够通透，精明的厂商早就备下大餐、请君入瓮：您尽可以选购f=2.8恒定光圈的长变焦镜头。前提有二：您得攒够充裕的钱，还得身强体健、扛着硕重而拉风的镜头到处跑。
对于我等古稀业余摄影爱好者，只能望洋兴叹、望尘莫及（笑）；用古人名言劝导自己：“提得起，放得下，算得到。做得完，看得破，撇得开”啦。

羊山湖的悠闲白鹭，天长日久都成了戏骨。它们很会表演。或静立湖畔，一副“在水一方”的哲学家思考模样；或展翅振飞、带起一串串晶莹的水珠。其文静典雅，让人流连忘返。
带着55-200G镜头在湖边散步，最大的乐趣就是锤炼自己的技术——抓拍白鹭起飞的瞬间。时间长了，这些白色精灵越发顽皮，非要等到逐渐靠近之时，它才忽然起飞。那一刹那，很是可爱。

有时候运气好，迎着逐渐西斜的阳光、用55-200G变焦镜头追逐着飞翔中的白鹭。
此时湖水宛如平镜一般，映出那翩翩起舞的小精灵。整个画面如同一幅国画般的简洁、淡雅。按下快门的同时，内心感到一阵享受安宁、恬静的喜悦。和谐的生活，真好。

各地各乡风。来到长沙，才知道“人有多大胆，地有多大产”。您看，那店家为了吸引顾客，起的店名有多么出格？！这就是楚地幽默？脑子进水——那叫一个头大，晕晕沉沉，花钱才会似流水。
现在社会上很多有此类擦边球现象，其目的说穿了就是为了“招揽生意”。有的不择手段，搅尽脑汁；例如“姑娘，再见！”“老婆大人”。还有故意用错别字，让人捉摸，止步留神。唉。有些真是庸俗透顶，让人发麻！真的是“出格！”

眼前这个食品店专卖中式酥点，当然没错。写着特产伴手礼，也正常；眼下沿袭外来语已经是习以为常。然而，“酥小小的店”嘛，就有点“擦边球”啦。
稍微有点文化的，当即能够联想到那位有名的苏小小：“妾本钱塘江上住，花落花开，不管流年度。燕于衔将春色去，纱窗几阵黄梅雨。 斜插玉梳云半吐，檀板轻敲，唱彻《黄金缕》。梦断彩云无觅处，夜凉明月生南浦。”
想不到，如此名女却被移花接木做了长沙太平老街上的“酥小小”，真有《红楼梦》里妙玉的意味。真是“活学活用，急用先学，立竿见影，在用字上狠下功夫”啊！
有朋友感慨，如今不知是太有文化，还是没有文化，新名词层出不穷，有两天没听新闻就听不懂了。像那什么明明是积压，偏要说是存量，感觉一下就不同了。还有什么级别和项目的名称，瞪羚级（字对不对不知道，同音），独角兽，十三冬，还有许多我记都记不住。一天打车，司机正在抱怨：天天一堆新名词，听都听不懂，到底搞什么名堂！
唉，一点聪明都放在这些方面上去了。朋友叹息：看那店名感觉有些笑贫不笑娼，只要能吸引眼球，赢得流量，最终赚得MONEY，便挖空心思什么都敢做，还谓之创新，嗨...，。
仔细想想，是有点那个味。只是这样一来，钱是赚了，整个社会的品味就降低了。