摄影与理性
贾玉玮
“理性”是指判断、推理活动时，从理智上控制行为的能力。所以，就很自然地成为人们在处理日常生活的各类问题时，所表现出的一种平静的心态。有了理性，人生活得有理有节，很明智，特别清爽。因为它告诉了人们怎样处事与思考，其过程还具有事半功倍的效果。
一. 理性是摄影艺术创作的前提。我们的祖国是一个历史悠久、并拥有灿烂的文化艺术的文明古国，理性的酝酿时期最早可追溯到《周易》和《庄子》，在这里已经提出了“天人统一观”等一些言与意、意与象的关系问题，并包涵了由小见大、以具体显现一般的理性观点。虽说摄影艺术的创作中讲求感悟性，让人自己去体会、感受，这是摄影艺术和接触摄影艺术的最初阶段，也是经过数年的努力从“见山是山”，历经“见山不是山”，到达“见山又是山”的长期理性的积累、分析、评判后的概说。因此,无论是摄影艺术还是其它艺术,理性是基础,因为理性渗透于摄影艺术行为前的准备、长期经验得与失的总结、思考地分析和评判。尤其是今天，人们的从使艺术的思想观念与我们的祖先们有着本质方面的区别，不像古人那样悠哉乐哉，要出成绩，快出成果，尤其是价值观念的变化，必须要理性地看问题、想问题、讲艺术规律，尤其在高层面的思想体系中，理性是前提，哲学观是基础，因为哲学观是理论化、系统化的世界观，为摄影艺术和摄影艺术创作提供了进行观察自然社会、人类社会、分析生活和处理艺术创作中各种问题的方法论。所以说，有什么样的世界观，就有什么样的思想观，这个思想观就是艺术观，艺术观就是艺术的精髓，是作品内容的风格，也是作者本人的思想风格。从使任何艺术创作不可能没有艺术观的指导。任何艺术都有其阶段性和层面性的，由感性认识上升到理性地创作，摄影艺术和其创作过程也是不例外的，我们应该提倡理性的摄影艺术和理性的摄影艺术的创作过程。
二.摄影艺术的创作本身就是理性的。也许这样讲，人们有些陌生。其实摄影艺术和摄影艺术创作作为一行艺术门类，存在着技术、思想、经济诸因素。第一，所谓技术因素，就是正确、熟悉地操作摄影器材和科学地运用感光材料。精通相机的操作，了解光学成像等原理，胶片的曝光是准确的，聚焦是实的；第二，所谓思想因素，说白了就是作者如何把握对自然、人类社会的理解和认识，以善于抒发自我感情、唤起美感、具备个人风格。在创作的过程中首先给自己一个定位，定位就是给自己选择摄影行业门类，新闻摄影、艺术创作，纪实摄影、商业广告等。就艺术创作还包括风光，人像、静物、社会生活等。其次是根据自己的定位选择题材，通过题材的选择要表达什么，如何出成果，如何容易出成果；第三，所谓经济因素，就是根据自己的家庭收入情况量力而行，且不可看到摄影容易，先用国产的，发表了一二幅摄影作品，来劲了，运用家用所有积蓄，于家人的相劝不顾，配制进口的，看到他人用中画幅的、大画幅的，自己也不停的更换器材，资金是依靠借、贷，看到他人去西藏，自己也一切不顾的去珠穆朗玛峰。到头来路费没有少花，人也辛苦得够呛，照片一大堆，是作品？是资料？是素材？什么都不是，只是废品。所以说，理性地利用有限的资金给自己配制器材，制定目标，并给目标立个好项，按照立项多点勤奋，少些浪费，多出成果。不然的话，没有目的撞大运，那是“鸭背上泼水劳而无功！”因此，在摄影艺术创作中有理性比无理性要好得多，只不过有些人非要感性化，甚至在创作过程中倡导喝酒，醉意朦胧找感觉、出作品，使作品感性化、模糊化。当然，我在这里考虑的是作品的内容、风格，是正面的、好的地方。这种方式方法我是绝对不提倡的，醉意朦胧后东南西北不清，摄影器材掌握不住，不计感光参数、聚焦任凭感觉，个人的生命安全也不考虑，还能拍摄作品？那是前妻的孩子哄后娘——自家人哄自家人。如果说选择好了题材、并得到充分的理性化思考，有一定的把握，尔后再浪漫地发挥，这样的思路进行摄影艺术创作也许有效。
三.摄影艺术创作的理性化过程，可以充分地评判错误和谬论，结束盲目的创作行为。无论是摄影艺术创作，从艺育人，还是摄影艺术的深造，理性过程是一个非常重要且有实际应用价值的，既如此，何乐而不为呢。摄影艺术的创作过程不仅有相当的技术问题，而且还存在着个人的思想问题和一个理性的创作、学习、切磋的环境问题。就一个单纯的技术而言，无非是技术低能，质量不佳的问题，但摄影艺术创作圈内、市场行业中有的是高尖技术人才，通过市场或者感情手段完全可以解决。可是，我们通常所说的思想方面的问题，是一个非常高级的问题，非常人能够独立的应用与理解。这个时候，就个人而言，必须需要一个理性的学习、思考和总结的态度，还需要一个理性的相互团结，相互切磋，相互学习地创作环境，在这个理性环境中如何样学习他人的长处，如何样领会时代提倡的创作思想，如何样融会贯通技术与集体、个人所认识到的新思路。不然，依靠朋友或者集体赶鸭子上架是无有任何意义的。千万不可吸取有些“名人”大谈摄影创作凭感觉。于是乎，很多“江郎才尽”者和初涉摄影艺术创作者以“名人”的言行为榜样，急欲表现新的自我，择“时尚”亮相，“以丑为美”，曲解古人“工求不工”的内质，任何书不读、建议不听、技术不掌握，忘却了摄影艺术的创作规律，这样的行为不是理性的。我相信 “理性”的创作原则，绝不相信“火气”十足的什么创作过程完全感觉化，即时这样，摄影比赛中偶然性也是存在的，有一、两幅作品得什么奖，但这种偶然性绝对不是终生的，最后只能是“过尽千帆都不是”。“获奖专业户”大有人在，那是理性化智慧的结果，
.在摄影艺术领域里，要想自己的作品对观众有冲击力，通常意味着理性地避开前人所做过的。为朋友，为我们的摄影艺术，我总是怀着赤子之心，热切的盼望我们的摄影艺术有一个良好的创作态势，虽然现实生活是很严肃的，但把有限的资金、精力合理理性地分配到创作的每一个阶段和每一个思想层面，使摄影艺术创作和初学摄影艺术创作者少一些浪费，少走几步曲折之路；有成果者实实在在的多出精品，同时向学习者谈论的时候，以求理性，负责的态度。我想，我们的摄影艺术发展史中肯定会有崭新的一页。

摄影，应是从感性，到理性，再归于感性。创作的冲动多是感性开始，而到了一定的境界就归于理性，而当技巧手段成熟理论的支持到一种境界后，又将回归于感性的创作。

贾玉玮的论述非常诚恳和有见地，对于目前普遍存在的浮躁状态是一贴清醒剂。从个人整个摄影活动的过程来看，确实应当坚持理性，没有理性可能只是玩耍。若从具体的创作来看，则如小苏所言，在理性的基础之上，要感性地创作，这样才会有激情，才能取得创作的成功。比如，在杂谈的“请说说您印象最深的决定性瞬间”里，人海飘过版主的闪电作品，就是极其感性的，那种创作的冲动象她自己形容的“象红眼赌徒一样”几次三番冲进狂风暴雨，抢拍闪电，在拍摄的同时，照相机都坏了，才留下了极其珍贵的作品。这样的创作冲动来自于长期理性的积累，一旦爆发，势不可挡。
再如绘画创作的灵感，一定是来自于长时期的思考积累，一旦有了契机，就豁然开朗起来了。在艺术创作中，有时候觉得是偶然因素起的作用，其实在偶然的背后，长期的修炼和积累才是达到偶然高度的必然。
再比如，日本有成就的少字数书法家（指创作字数很少，一个字或两个字），为了写好一个字，往往思考了好几年，有的甚至十几年，没有想清楚就不写。当创作欲望来的时候，一气狂写一、二百幅字，最后精心挑选，只留最好的一幅，往往第一幅是最好的，其余的全销毁了。这一幅字，成功是因为在写的时候很偶然地发挥得特别好，酣畅淋漓，神形兼备。但没有书法的功底和长期的思考，一定是写不出这么好的作品的。这样的作品，一定是偶然性和必然性相结合的结果。

偶个人的理解，不光是摄影了，包括追求事业上的成功，都是感性和理性的结合……

感性，俺理解为激情热爱兴趣之类的情感；理性，俺理解为理智平和逻辑。按篡改了他老人家的一句话“战略上藐视，战术上重视”——“思想上感性，行动上理性”。对某一事物，摄影也好事业也好，首先要有热爱和激情，这样才有前进的动力和为之痴迷钻研的精神，具体到做法上要理性的分析，这样做的每个决策和行动的时候，才会符合逻辑客观理智，才有更大成功的可能……

有道理,

有理性，好。不理性，也成。艺术这东西说不好。印象派大家莫奈、高更的最为有名的作品，都是在精神病院，近于疯巅状况下创作的。

最初由 花岗岩 发表
有理性，好。不理性，也成。艺术这东西说不好。印象派大家莫奈、高更的最为有名的作品，都是在精神病院，近于疯巅状况下创作的。
既对，又不全对。说对，是象梵高发病时，确实割下耳朵、确实住精神病院的。说不对是此病并不始终在发作，发病是有间隙、有起伏的。在不发病的时候，神志异常清楚，对问题看得比常人清楚得多。但受的磨难太过深重，加上后期已经把心中所想表达的东西表达完了，继续活下去既痛苦又象行尸走肉毫无价值，所以才选择了结束生命。应当说，这选择是很好的解脱，因而也是很好的选择。我们应当站在他们的立场上来考虑问题，而不能只是站在旁人或抱无关态度的人的立场来考虑。同时，他们自己的选择也应得到世人的尊重。

此话非常有理，而且特别的有理性，让那些知其一而不知其二的人明白什么是理性。

谢谢贾先生的认同。

可惜,参与的人太少，难说真的没有有文化理论的人吗，

好帖推荐！

对于梵高，还想补充说几句。梵高的一生，可谓悲惨，生前的画根本得不到承认，完全由他的弟弟提奥资助过活。他对自己的画有着异常清醒的认识，在他给提奥的信中，多次表达了他的画今后一定会很有价值的想法，而且非常坚定。但在当时，社会无法认识到这一点。这是因为，他的思想已经远远超越了社会的思想境界。只有过了几十、上百年，人们才恍然大悟，发觉他的画的真正价值！
他的画，充满了对生命、生活的强烈渴望，画中燃烧着生命激情的烈焰，给人以奋发向上的感召和巨大精神力量。他的画处于世界油画价格的顶端决不是偶然的，有其内在的必然性。

好文.

看了上面的贴子，完全支持太白的意见。个人感觉，艺术因为心灵，而正常人的心灵必然包括着不自觉的感性和自觉的理性，只是什么时候是理性说话，什么时候是感性说话，这可能又是心灵的驱使。所以说，两者都要，但不能截然分清，也许这才是一种艺术的状态。很久没来，新摄影的理论探索还是很支持的。