虽然我PS技术不是很专业，还在学习，但是就我对摄影和PS的认识而言，我还有资格说下面的话的：
首先回答你的发言——纪实摄影是摄影的一个门类，摄影还有设计摄影，风光摄影，人像摄影，新闻摄影等等，纪实是摄影的特征之一，而不是唯一。就算是对照片真实性绝对强调新闻摄影，在照片刊登前也要PS一下，让图片的颜色更接近真实，因为有时候拍摄操作的原因，照片会有暴光不足或者过度。
很明显PS和真实不矛盾，他就像暗房里冲洗工作一样，胶片送到照相馆时，有时店员还问你是否要调整密度（暗房术语）。你就敢保证胶片就真实了啊。

另外追加：
现在有三部分人，第一部分人认为用了PS就是不真实了。这是因为不了解而产生的排斥。这种人根本不懂PS`以为PS就是做些低级的特效，以为PS就是乱改一气制造“效果”，这部分人还需要加深对PS的认识。有很多时候，为了还原真实，我们还不得不依靠PS。

第二部分的人，是从艺术观点的角度去排斥PS`甚至不喜欢数码，因为他们更喜欢胶片，这是各有所爱。共同发展嘛。

第三部分的人就是根本没看明白我们的论点就发言，说什么楼主认为PS就是艺术，这是错误的之类的话，这部分人还是消失的好，根本不知道我们在说什么，还以为自己很懂，跑来乱发言。你说谁会认为拿着画笔就是艺术？PS就像绘画中不同型号的画笔中的一支，只不过比较新颖，比较普及，比较难操作，所以多了许多根本不了解PS，也不看清内容就来发言的人。很无聊。很无知。

PS不属于艺术．．．．那干脆连相机也不用了！都是机器．回到古代都拿毛笔画画！这才是艺术！

提个问题：PS貌似我追求的什么效果都能达到，感觉一个PS胜过单反+镜头+技术+等等···很矛盾啊，自己辛苦等时间、找地点用快10000的单反照出的相片，别人一个1000大点的小DC+PS就摆平了，没想头啊！

同意YOYOJ的观点，PS就相当于胶片时代的后期暗房冲印过程，好像摄影教材有大部分的篇幅是讲后期制作的，而现在，作为业余爱好者比较喜欢数码相机，其中的一个原因可能就是可以在PS里再一次表达自己的思想（二次创作）。而用胶片机的话，我们只能控制照片的前半部分，实际上，作品的最终命运是在冲印店的手里。 而很多时候冲印店都会让我们失望。

玩数码而又反对PS的，都是些咋咋呼呼的人，自以为是一等一的高手。

强汗~~真是无知！胶卷还有暗房技术呢！

个人感觉，摄影和ps应该是兄弟。因为咱们都生活在数码时代，是这个时代让这两门艺术关系更近了。那种艺术都值得奉献一生，就看您更爱那个了。说摄影是艺术绘图不是，不妥。说绘图是艺术摄影不是，不实。抛砖引玉欢迎指正。

拍照片是为了什么？你为什么去拍照片？为了获得一张精美绝伦的瞬间你不辞辛苦餐风露宿究竟为了什么？答案不言而愉，只是想把大自然中最美的一面展现给大家。美，总是能带给大家心情上的愉悦。如果有一中手段能把自然的美表现的淋漓精致的何乐不为呢？

数码摄影发展到今天, 实际上已经离不开PS了,那些抵制PS的人,也只是闭眼瞎说了。为什么这样说? (1)请问那一家冲印店在印制数码照片前不先PS调整一下。(2)很多人现在拍摄采用RAW格式,优势在于后期能调整, 抵制PS的人一定不会同意这种数码摄影格式了。数码摄影的发展以经把PS包含在摄影出片的全过程内,关键是PS不能主次颠倒, 摄影不是画图。过头了肯定是不对的。

眼睛最真实了，还要相机干吗。
油画国画都是不真实的~
摄影也是不真实的，是个断章取义的东西，只是取了眼睛看到的一小块而以，通过镜头的加工的来的。PS只是手段上的补充，绘图板、CG，矢量的元素都是，不学习只会落后。
百花齐放~~别抱着老手艺不放，再拍也拍不过以前的大师，而那些大师却不懂电子暗房。马车那个时代会驾驭的才能算车夫，到了现在不会驾驭汽车能算驾史员啊。
有些人连数码片都不屑，数码片是像机机内软件自动生成的，跟PS有何不同。除了手洗胶片，那魔术手机器就不是PS了？
图片从数码机到倒出来转格式压缩上传早就不是原来的，那还来这干吗，直接暗房冲放裱了挂自己家看的了~~

要说真实属摄影真实,画油画玩的就是色,对颜色感觉差的画不了油画,摄影就相对容易一些.油画,在一个地方写生,各人用色就不会一样,.国画是写意,离所谓真实更远,它要的是神似.但艺术是相通的,用PC不同的人用法不一样,用途也不尽相同,但对颜色不敏感的人永远也PC不好.PC的过程是一个艺术提升的过程.过去不高暗房是半个照相的,现在不会PC是半个摄影的.

精辟，最终结论，不要再争论了。

世界上任何一副好的作品，或多或少都PS过的。只是在试用PS的前提就是不能改变本来照片想表达的意思，不能改变主题，适当的曝光一下，剪一下是可以的。

PS，或者更恰切地说是后期处理，是摄影创作过程的一个环节，不能片面地与拍摄按快门的操作孤立起来。

取景构图、曝光决定（自动或手动，补偿等）、按快门（瞬间）、后期处理，是一个完整的不可或缺的过程。

如果连必要的后期都一律否定的话，那么摄影根本就不能算是艺术——因为最起码，拍摄得到的照片是存在镜头畸变的、画面大小和比例还是被CCD“PS”了！这不是天大的笑话么！

由于自然光线的非理想性，以及相机、拍摄时机等的因素制约，按下快门后即可得到一张技术上绝对完美的照片的可能性几乎是微乎其微的！如果绝对性地反对PS后期处理，则根本是毫不讲理的疯子！如果你能够说某种相机拍摄的就是绝对真实，那么其他相机拍摄的照片岂不全部是废品？到底要以谁的相机作为真实的依据？还有，相机中也有各种参数设置，如果是最追求品质和品位的专业人士，则他们经常使用的RAW也还存在一个后期导出时的参数设置问题，以及使用不同的RAW处理软件导出的结果也有差异，这个怎么说？最能够反映真实的RAW要不要导出为RGB色彩空间的图像供显示或按照一定的色彩配置方案打印？难道我们就要面临直接用肉眼盯着存储卡欣赏RAW？！

不是说摄影依赖于PS，而是说摄影与PS是一个整体与个体的关系。真正的真实只存在于实验室的数据，连你的眼睛也会欺骗你的——有近视或远视的看不到真实；有散光的看不到真实；近视或远视程度不同看到的不真实也有所不同；同一物体，在不同时刻你看到的仍然是不同的！你可以大言不惭地说你的眼睛是世界上最能够看出真实的眼睛，但事实上谁又能够保证你的眼睛没有轻微的色弱而导致某种色彩其实并不真实呢？

我们不赞成为PS而PS地把照片弄的面目全非（如果艺术效果更好，这种面目全非也未尝不可！郎静山当时在暗房PS还自成一派呢，你敢说郎静山的东西不算艺术吗？），也不赞成为了所谓并不真实的真实而与PS彻底划清界限。需要PS来辅助实现创作意图、强化艺术效果、修改拍摄时的一些不如意因素……这些都是无可厚非的！关键是：有目的地PS（但并不排除PS过程中的各种大胆尝试）。

PS只是工具，PS并不等于艺术，但PS得当时就成就了艺术。就好比油画笔并不等于艺术，使用得当时就成就了艺术一样。PS的技巧就好比绘画的技巧，相同一枝笔同样画个圆圈，不同的人得到的蛋的立体感就肯定各不相同，原因就是画的过程中也融入了绘画技巧（或者说是绘画的“PS”）。

PS不是万能，不可能将一幅什么都不算的垃圾处理成大师级别的传世杰作。不过，作为一种工具，PS确实是可以做画的，可以画出各种不同风格的非常专业的画来——这点相信大家都是有目共睹的。用PS绘的工笔茶壶难道比你用画笔画的更没有艺术性？关键是看掌握在谁的手里。

PS在行家或者说在注重学习的人手里，就是一件让照片画龙点睛的利器，这时PS就是好工具、是强化艺术效果的重要手段（但不是唯一手段）；在固步自封的人手里，PS只是一种负担，一种让自己下不来台的尴尬之源，因此总有这一部分人会拼命进行极端的反对。

孤立、绝对地看问题，是头脑简单的反映，因此对于PS至上或PS无用的两个极端，我们只当是痴人说梦的废话就行。

PS应该也算是数码摄影的一部分了吧~