说的非常好！感谢楼主！

最近看了一些比较东西方思维方式的东东。再回头看中国摄影论坛的一些帖，挺有意思。西方重分析，东方重综合，这话真不错。譬如谈构图，西方人好分析----如何如何能主导观众的视觉流动；东方人好综合----如何如何用背景衬托主体。

前几年，一个美国心理学教授搞了一些试验，写了本书，已经有中文版。其中一个试验很说明问题：一个鱼缸里面放了几只鱼，分别问东方和西方观众看到了啥。

中国人倾向的描述是：一个鱼缸中有几个石头，几条鱼。（关心总体）
美国人倾向的描述是：哇塞，那个最大的鱼是不是草鱼？（关心局部）

反映到人像中，我们似乎看到中国流行环境人像，美国人流行大头照。

我去年做过两次测试：一张环境人像，一张美女大头照，同时上传到美国百万会员的摄影网站和中国近五十万会员的网站，几天后看点击和评论。两边都有点火，但火的照片有不同。得出的初步结论是：中国人更喜欢爱环境美女，美国人更爱美女大头照。

简单的说：“西方人见木，东方人见森。”

这句到让我想到如何在中国摄影学生中教构图，因材施教嘛。

关于东、西方的比较和分析，正确而细致，对于摄影艺术的创作，非常有益处。

很有启发。东西方文化传统不同，东方的美学很讲究人与环境的和谐，例如造房子的风水和造园林的构思，都是能与环境融和，善加利用环境的地理、空气、光线与水者为上，几百年来透过皇室到达官贵人到文人到普通老百姓不断传承延续，这种审美应该融入了东方人的骨子里，无论是中国、日本还是其他文化都能见到这种影响。喜欢环境人像甚于大头照可能就是一种小中见大的表现。

西方文化的传承延续了古希腊、古罗马的风格，对人体的解剖有深刻的理解，更欣赏由内而外的人体美，大头照应该更能反映出人体的内在之美吧。

求问于Ray，那么对于中西方文化的融合，您认为是个性的磨灭，还是更趋于完美呢？

那本书的结论是：两种考虑问题的方式各有利弊，东西方的思维方式都在历史上打造过各自的辉煌，最好的方式是两者兼顾。

可能自己是东方人吧，“瘌痢头儿子自家好”，总有点偏好东方精神的倾向。
两者的结合肯定是最好的结果。不同人，结合的切入点不同，东、西方结合的比重也不同，结果会有差异，这世界才因此而更加丰富多彩啦！
齐白石的“似与不似之间”的理论，我理解，也是东、西结合的结果。

或者是思维方向的不同 东方：我在这环境中do什么？ 西方：我到什么环境中do？

那场研究的对象是咱们这种普通人的倾向，齐白石啦，达芬奇啦不在此例。

东方的视觉艺术在世界上有一席之地，环境人像恰好是电影摄影的重点。要不老谋子的片子在美国火呐，个人感觉在摄影师圈子里，美国人挺推崇华人导演的作品。

越战纪念碑是华人设计的，是尊重环境，利用环境的范例，去年获美国建筑设计行业25年大奖。另外，中国的建筑大师梁思成和林徽因是纪念碑设计者林璎的姑父和姑母。把个人在其亲属关系中来介绍，说明我也是东方思维。

东方人眼光的倾向：


西方人眼光的倾向：

所谓“作品”就是工匠们通过创作制造出来的产品，摄影也不例外。评判一幅摄影作品的优劣，最重要的东西是看摄影师创造了什么，也就是人们通常所说的“可读性”。力求深刻的作品内涵和完美的艺术表现形式的有机结合，是每一个摄影师一生为之追求的最高境界。这就让我想起了“情”和“墨”这两样摄影创作中不可缺少东西，摄影师将自己对生活的热爱、理解和追求这份独一无二原本只属于自己的“真情”像泼墨般地挥洒在拍摄景物中，从而赋予了所拍景物新的生命，同时也通过作品对自己的情感作出了新的诠释，这样创作出来的作品总会有打动读者的地方，这就是一种生命的延续。摄影是如此，书法绘画和其他艺术也是如此。
我拍这幅作品的时候就在想，只要一个人真正喜欢这用墨泼出来的东东，就心满意足了。

东方摄影艺术的魅力可能就在于此了。

The contemplation of things as they are without error or confusion, without substitution or imposture is in itself a nobler thing than a whole harvest of invention." － Francis Bacon

＂沉思于事物本身，不带错误或混乱，没有替换或装腔，这比丰厚的全部发明都来的更加崇高 。＂ －－ 培根

据说摄影师蓝吉 (Dorothea Lange) 将这句话贴在她的暗房门上四十年。

蓝吉的名作： Migrant Mother...

这帖实在太好了 谢谢分享

＂沉思于事物本身，不带错误或混乱，没有替换或装腔，这比丰厚的全部发明都来的更加崇高 。＂ －－ 培根
论述精彩，学习！

长学问了，继续顶

我喜欢这句话，它和首页引用的那句李小龙的话很相似。当一个理念被中外大师分别表述以后，俺就严重崇拜。


这个“真情”是关键词，“挥洒”，譬如用PS，也可以很真。真不是指形式，不是指一个事物叫啥名，而是指事物本身。幻想和欲望都是人类情感真实的一部分，无论如何掩盖。

补充一下，如果照片要PS，比较真的是调色不调彩，譬如黑白片就是有色无彩。大家反对风光片PS，其实很多情形是反对调彩不调色，重彩是风光片的误区，因为太假。呵呵。

真不是指形式，不是指一个事物叫啥名，而是指事物本身。幻想和欲望都是人类情感真实的一部分，无论如何掩盖。

这才是真正的“真实”啊。
艺术离开不了真、善和美，艺术家要真，要从两个方面求真：1，是要把自己的真实想法、真实情感表达出来，2，是表达事物符合本质真实的客观的现象。