我有一些135彩色负片想翻拍。看看网上，好的扫描仪过于昂贵，不去想。
有一种套在镜头上的翻拍器件，还有一种像是一个小盒子，可以带有灯照亮的。
不知哪一种效果好、适合我等初学者使用？想请有经验的前辈多加指点，谢谢。

一种是这样的。

另一种是这样的。
网上有两种套镜头上的翻拍底片商品，看上去很相像，价格却相差很大。一个不到150元，一个超过300元。店家说是材料不同。
我想请教前辈，如果真的是材料不同，对于翻拍底片有多大的影响？谢谢。

前一个没看明白， 后一个应该是合理的。

翻拍实际就是物像比是1:1，也就是从取景器看，原底片充满视野（画面）。

翻拍1:1这个效果微距镜头也达不到，需要用到延长皮腔，图中这个镜头筒，原理是对的，只是不知道这个筒，是否能伸缩，起到伸缩皮腔的作用。

这个筒，除了底片部分，应该完全不漏光、内腔不反光。 底片夹，应该能使底片完全平展，这样翻拍出的效果才好。

建议你试试后一个。


除了底片扫描，比较专业的底片翻拍是用这个：

提示一下， X宝上搜了一下， 后面那个，160多元

谢谢老机F8。祝您中秋节快乐！

感谢各位对我的帮助。拍摄底片，仿佛是回溯时光，禁不住想感慨几句。
这大概是1981年左右的底片。那时候我还在读大三，哥哥还不到30岁，都很年轻；手上抱着的小女儿如今已经是两个孩子的母亲了。时光过得真快。
那时候我的父母都才50多岁，年富力强，如今他们都已作古。
照片就是记录当年的瞬间，将光阴定格。当时看看无足轻重。随着时光流逝，那时候的影像越发显得珍贵。
这，就是摄影的价值？

术业有专攻

八十年代的影像，包括之前，比如知青下乡等等，那时人的表情自然纯朴，如今非常罕见.....怎么回事？

还有家庭老照片，似乎也就是两代人更关系密切些......前些天，殡仪馆，老友父亲走了，一口袋老照灰飞烟灭，我看还有老友父亲与国家级别的负责人合影，说太可惜了，老友说留着也没啥意思，谁都不认识谁......

我觉得您的的老友还是应该留着那些老照片。即便照片上很多老人如今年轻人都不认识，留着作为珍贵影像资料也是很难得的。
说起那个时代的照片，那真是不多，因为没有相机。
就拿我上面这张照片来讲，记得好像是父亲向他所在的学院借的一部单反胶卷相机，不是海鸥就是珠江的。
那时候胶卷也金贵，要反复调焦构图，然后才按下快门，比起现在使用数码单反相机“嚓嚓嚓”一顿连拍来，慎重得多了。

八十年代初我们这里看到最多的相机是120胶卷相机。印象里很多是那种方匣子“海鸥4B”双反相机。拍摄时需要低着头观看取景屏，慢慢地拧着旋钮，等待着取景屏里的图像逐渐清晰。
这种“低头认错”式取景成了“海鸥”双反相机的拍摄特点。一看见低头良久，就知道他（她）正在使用双反相机拍照。显然，这种对焦方式不大适应快拍或者抓拍，然而慢慢地对焦清晰之后，得到的照片却真的是不错。
大学毕业时，我们借了一部海鸥4B相机，到南京东郊风景区的中山陵游玩。那时也不懂什么构图法则，只要是觉得好看的背景，就仔细调焦，力求照得清楚就行。觉得调焦清楚了，再高声提示：“要拍啦，准备，一，二，三”。
还好，现在看看那些120胶卷拍的照片都很清楚。原因是当时6×6的底片直接1:1洗印，自然清晰。

我记得当时使用海鸥4B相机拍照，还是有点麻烦的。
先要调节镜头两边的光圈 (3.5-22)和快门 (1-300)；那时候我们也不懂，往往选择光圈5.6，快门为60。再调节相机侧面的距离旋钮 (1M-♾)，直到取景器里的拍摄对象清晰为止。然后，先按下快门上弦杆，再毅然决然地按快门钮。
当然，那个相机不会自动过片的，拍完一张，就要转动侧面的过片旋钮来过片。
从现在的眼光看，海鸥4B相机的75mm/f3.5 镜头是三片三组柯克镜头，显得有点简单；但是从手头现有的照片看，牠的成像素质也不是很差。
那天是雨后初晴，远方山林云雾缭绕，身后游人大都拿着雨伞，或拾级而上、或石凳小歇。80年代的人，穿着都很朴素。

后来有人告诉我，使用120胶卷还可以拍摄6×4规格的照片，能多拍好几张。那时候很穷，只想着如何节省，欣然将这项“新技术”立即应用（笑）。
这是本科毕业，我们和论文导师张先生的合影留念。1982年的师生感情比现在深厚；毕业学生请老师题词、和老师合影司空见惯。张先生见我们拿着相机来邀请，很是开心，就在鼓楼校区的标志性建筑——北大楼下留影。
当时只拍了一张，效果却很好，一直保留至今。海鸥4B相机是镜间快门，声音很轻，没有单反相机那样的机震，加上大家都是被再三提醒“要拍啦”，眼睛都不眨，自然拍摄成功。
那时候的张先生才49岁，看上去却很苍老。他们这代人经历过战乱和饥荒，受过很多苦难；兢兢业业工作，肩负着家庭重担，生活艰难催人老去。
张先生为人忠厚，对我们像对待孩子一样。毕业前我们去拜访他，他还要砸核桃给我们吃。当年做的研究已经记不全了，然而张先生的和善、关心、体谅却一直印在我心里。
我当年曾经感动地说过“将来我要像您一样”，张先生闻言连连摆手，勉励我要“青出于蓝而胜于蓝”超过他。
四十多年过去了，张先生的为人一直影响着我们，如同“家风”一般。我们各自的研究组都是和睦宁静，师生相处得很好。很多学生毕业几十年还保持紧密的联系，很难得的。

我研究生毕业后留校任教。没过几年，张先生就退休了。2008年在为我研究生导师祝寿的聚会上，我才见到了他。
除了头发变白，75岁的张先生没怎么变化，还是那样谦逊、那样忠厚，默默地坐在边上聆听大家的聊天。我端着酒杯起身走到他面前，尊敬地敬他一杯酒，祝愿他身体健康、生活快乐。望着昔日的学生，张先生开心地笑着。
我的弟子手疾眼快，从远处抢下了这个瞬间。当时她使用着Nikon D70s数码单反相机和18-70 mm变焦镜头。开始没有发现我的去向，她正在拍摄会场全景；等到发现我正在给老师敬酒，已经来不及变焦，只好将就着使用18 mm焦距拍摄了一张（这是从中剪裁的一部分）。
从1982年到2008年，摄影器材发生了翻天覆地的变化，120胶卷让位于135胶卷，又被数码相机所取代，其中数码单反相机又以其性能占据了主流。然而，从这次拍摄中也看出变焦镜头的弱点。
一般人操控相机很难达到“人机合一”的程度。发现心仪的瞬间场景时，举起处于Ready状态的相机抢拍、大约需要2秒；倘若还要转动变焦镜头，选择适宜的焦段，通常又要1-2秒。
4秒内，因为不是摆拍而是抓拍，被拍摄人物的姿态和表情都会变化。从这一点上讲，还是定焦镜头来得快，可以赢得宝贵的2秒钟，更有现场感。
说句大不恭敬的话，我感觉现在有些数码单反相机的快门响应、貌似还不如当年海鸥4B那么快。
比如说我用Nikon D5300抓拍，就感觉到有时快门钮按了、却明显有一个微小的时滞，似乎相机在“犹豫”。
想想也是，在采用P档的情况下按下快门钮，相机要收缩光圈，确实是需要一点点时间。
相反，海鸥4相机B被按下快门钮时，光圈和快门速度已经定好了，相机只负责快门动作，肯定来得快，加上又没有反光板，镜间快门自然更快。

更早的底片都是照相馆的底片。
这张哥俩好就是1955年在南京拍摄的。那时候我还不会站，只能安坐在照相馆特制的小木椅上，不知道有没有满一岁。
据说我哥小时候很心疼我，有块糖自己吃了觉得挺好，就要和弟弟分享；悄悄地将糖块塞进我的嘴里，其实我那时候还是个躺在摇篮里的baby。幸亏被家里的老人及时发现，大叫起来“伢嘞，不能这样啦”，同时立即飞快地将糖块抠了出来，否则，恐怕就没我了（笑）。
两岁的小男孩哪里知道，小baby的嘴里如果塞进去糖块，一旦卡进气管，那就有生命危险。
1995年我带着本科生做研究。闲时聊天，一位女生说她学过看手相，年轻人一阵哄笑，都给她看看手相如何。一圈下来，好事者说老师也看看？我自然不能煞风景，于是伸出左手（男左女右）。
不料那女生大惊失色，嚅嗫半晌说是不敢讲。大伙儿更加好奇。在我“保证不见怪”之后，她才小心翼翼地说，看您的手相，您是“应当会夭折的”。我大笑起来，夸她测算正确。因为那次嘴里塞糖块，就是一次夭折的可能（笑）。
哥哥baby时候也差点夭折。那是父母刚来南京参加华东水利学院建校，生活条件很差。哥哥（其实那时候还没有我，我这都是听父母说的）高烧不退，极其严重，犹如死去一般，妈妈和老人已经开始痛哭了。
爸爸刚下班回家，见状急中生智，想起书上看到过的急救方法，在哥哥的脚后跟处狠咬一口。嘿，果然见效，哥哥哇地一声哭出声来，重返人间。
哥哥长大之后不失幽默地和我打趣，说他原本是很聪明的，只被那场高烧摧残之后，才显得我比他聪明（笑）。
那个物质匮乏的年代，baby们都有历险记。我和哥哥真是“患难兄弟”。