赞，美与不美在乎于受众内心的感受。即使不美，即使丑陋，只要撼动受众的心灵便是艺术的成功。君不见舞台上众多悲剧，无一不是遵循着“把最美好东西彻底摧毁”这一准则？能让人刻骨铭心地记住的，大多是悲剧。在丑陋面前，折射出的美，是人们藏于内心的美。美与丑相辅相成，无丑则无美，反之亦然！研究美别忘了丑！呵呵呵呵，浅论，博君一笑尔。

糖是甜的，吃多了人也受不了，营养过了就是“毒”。让人看多了、看腻了的“美”就会向它的反面转化！众多的娥眉、卵面，细颈、蜂腰，肥臀、丰乳，硕腿、蝶背；现今，谁见谁烦。（个别人除外，另，仅指艺术作品，不及其他）

不错啊

认真地说，这句话感受最深，想了很久。

人像与静物的确在很多方面极其相像，尤其是在器材的使用方面，从相机到灯光到背景。人像的用光在很大程度上也与静物有着共同之处，某种意义上说，静物用光用的好的人，看每一张人像也基本上能明白如何用的光。

不过人像与静物最本质上的不同，可能是静物主要拍的是外表，而人像拍的是内心。静物可以放在那里任由你摆布，直到你觉得满意为止，就是不满意也可以放在一边，想拍了又随时拿起来。人却是活的，有内心的世界，有个性的表达。没有抓住那个内心世界，或者没有会心的表达，摄影师的水平就没有用武之地。

是不是可以这么说，静物是对摄影技术的挑战，而人像却是对摄影师的人格魅力的挑战？

拍人的确需要了解人。

人像摄影既是包装也是披露----包装需要技术；披露需要感悟。

同意，美只是众多观念中的一种，是能直接令人愉快的那种。

能让人刻骨铭心地记住的，大多是悲剧。
众多的娥眉、卵面，细颈、蜂腰，肥臀、丰乳，硕腿、蝶背；现今，谁见谁烦。
同感！！！
如若没有激动人心的理想美，那还不如来些震撼人心的悲剧美！悲剧美体现出一种崇高之美，更具撼人之力！
众多的理想化的所谓女性体态美，很多已到了败人胃口的地步。如果不具创意性，实在已无法给人带来任何的美感！

RayWei版经典语录集锦，赞！

技术容易掌握,感悟则需要悟性,比较难了.

谢谢林籁和无常黑白DX。


是比较难，“只缘身在此山中”。


提起尼迈耶尔，让我想起刚到美国时读建筑大师怀特的书。怀特不但设计上在现代建筑历史独领风骚，他老人家讲话句句充满哲理。印象太深。

钟丽缇版《色戒》也看过，HD版宽幕，摄影也是很不错滴。

P.S..桑塔格的『论摄影』看了几遍，而且和伯格的『观看之道』对照着看，挺有意思。

呵呵,怀特可是美国国宝级的建筑大师.虽然俺不是全部欣赏他的所有作品,但曾经是我们<世界建筑史>里的范本代表作<流水别墅>则是俺特别欣赏与推崇的.记得他说过:由内及外，让居住的人同他周围的环境和谐统一起来,这理论不但是建设设计的设计理念,我想同样也适用于人像人体拍摄.比如RAY班的很多人像人体作品,从MT造型(妆容,衣饰)到室内场景道具的选择以及灯光布置,甚至后期色彩色调处理,无一不体现着和谐统一之美.

桑塔格的『论摄影』俺一遍都未通读完, 希望以后多多聆听RAY班的教诲.

呵呵, 这些大师，应该让他自己住在那些他设计的著名民宅里去体会一下。。。

比方说俺这里一个怀大师设计的著名宅子的厨房就小的不能再小，原来大师认为，
以后大家都不做饭了，到时候从冰箱里拿出买来的TV Dinner 热一热对付一下肚子
就好了。。。可偏偏这几十年美国的厨房是越来越大，成了家庭的活动中心。

还有一大堆俺以前说过的此类里程碑式的大楼，建筑师倒是给自己建丰碑了，里面
上班的人可苦了。

我以一种笨拙的方式拍照，我不安排对象，我站在他们面前，我不安排他们，我安排我自己。”

'我以一种笨拙的方式拍照，我不安排对象，我站在他们面前，我不安排他们，我安排我自己。”

目前我看到的您最好片子之一，很喜欢。

哈哈，怀大师有句名言：建筑师要成为预言者，设计时要看到十年以后的趋势。

曾经一时，美国女权和机器化两个洪流交锋，厨房小了。当时的口号是：嫁女儿，妈妈送一只开罐头的起子就行。这是真事。