懂，所以才比较欣赏你那种外松内紧的风格------表面轻松，内在认真。至少看上去不是很累。

这是要进入境界才有可能达到的啊！

都是跟它们学的

呵呵。鸭子游水也是这样，上边不动，地下猛划 ----- 外松内紧。

没啥，我的体会都是跟人学的。

以前学音乐时，感到复调、和声、配器、和织体等技术很难，的确比摄影技术复杂一些，曾受训于中国音乐学院的两位博导：金湘教授和高为杰教授，求教传统作曲理论。

后来一次同上海音乐学院作曲系的系主任何训田教授喝咖啡（何大师拨两个小时跟我喝咖啡聊音乐可是真给面子，不过他是高教授的得意门生），他说他当时学传统和声是为了将来颠覆这些技术理论-----这段话我一直没忘记。

虽然作曲的爱好几年前被一个三百万像素的小DC颠覆了，何大师的话一直是我学摄影时牢记的良训。（一直不好意思提以上三位作曲大师的名字，因为我不敢自称是他们的学生。）

我这样体会何教授的话：认真学技术时候就想到终究会超越它，我们不会在一知半解时候就自满。

我们永远不能超越我们本身不明白的知识。

不好意思,半年多外出拍片,没时间来论坛转,今天突然发现了这个帖子.不能说是帖子,应该是我见过的最好的<摄影的创意与思维>的教科书.非常受益.感谢你说出了我自己心里一直在琢磨的问题!你精辟的表述和严谨哲学语言.让我这个摄影爱好者明白了很多问题,坚定了自己玩好摄影的信心.在此表示感谢!
玩摄影已经几年了,越玩到最后越觉的感悟的东西越多!自己的疑虑和思考就越多.正如你说的那样:
"难的是有想法，而且有足够的视觉词汇来表达你的想法".

"如果第二镜头聚焦不准，那第一个镜头成像再清楚也没用。抓拍时，我们的头，眼和心要三点对一线，说的也是第二镜头。"

"我有一个相机－－
如果我的照片可以描述一个一般物体，那我可能是照相的；
如果我的作品可以解释一个普通观念，那我可能是摄影师；
如果我的作品可以表达一个独特观念，那我可能是艺术家。

摄影技术是在摄影实践中学会的，摄影艺术却源于摄影实践之外。
这个很普通的小道理中有个暗示：有时为了摄影，我们放下相机。:


记得我在新摄影中发过一组,<戈壁沙滩--2007盘点>一方中我谈过这样一段文字:
"摄影给予我更多的是快乐和精神上的享受。然而，玩摄影，注定是一条泥泞的路……玩摄影时间越长,心中的疑问就越多。我从没想把摄影当成职业，更不想以它为生，作为业余爱好，摄影给了我对人、对社会、对自然表达所思所想、所爱所痛的一种方式。摄影本身永远不是目的，而只是一种情感表达的艺术载体，而这种表达方式的体现，需要人们不断摸索，需要自己不断地否定自己，更需要观念和知识上的更新。不知不觉给自己的提出了更高的要求。

快乐摄影，顺其自然，享受过程，这无疑将是愉快的；用摄影语言去思考、去创作，去表达，这个营生也将是痛苦的和揪心的。想有质的突破确实是一件很难的事情况。既然选择了摄影这种诉诸情感和理性的艺术表达方式，就象我们通常说的拍片一定要有“想法“这一点，无疑是自己最欠缺的也是迫切需要解决的，这比朋友忽悠我“快上一台大画幅相机和镜头”要急迫得多。"
最后,最近新疆天山网要让我去搞一个讲座.主题就是关于摄影的创意与思维.今天看了这个大做真是太棒喽.对我对别人都是一种摄影观念的传递.我可能要引用你不少精辟的文字的语言.在这里先谢谢老师喽!
同时也谢谢太白遗风老师!

戈兄过奖。

谈到摄影语言去思考，我感到最大的挑战是走出分类式治学的习惯，摄影要求我们用因果的，系统的方法去看世界，而不是列个中药铺。这也是为了拍片而的写文章和为了写书而写文章的区别。

希望有机会能多听您的意见。

戈壁沙滩要感谢RayWei是对的，我们大家都是非常感谢他的。是他把自己多年的知识积累，无私地奉献给大家，帮助大家提高得快点，少走点弯路。
艺术贵在真诚。要真诚地对待自己、真诚地对待别人、真诚地对待世界、真诚地对待摄影，只样这样，摄影才能在良好的基础上健康地茁壮成长。
缺少了真诚，技术再好也是白搭。

REY 最值得推崇的是不断的学习，真正意义上的学习，而不是自我陶醉！

谢谢，我并没有产生什么知识附加值，这个主题就像沿海的生产组装线，来料加工再出口-----两头在外。

摄影，正如ONLYSUN兄说的，要靠感觉。摄影的理论分析其实是一种事后诸葛亮，只有长期全方位的学习才有进步，毕竟天才是少数，咱不是。虽然这种做法效率不高，但产生的感觉还有点可靠。

我只是试图在拍摄前忘记理论，基本凭感觉按快门；看了片子再作分析，再仔细找问题。

个人认为那种按快门前一秒钟手忙脚乱的思考器材啦，布光啦，构图啦，看了片子马上感觉良好的自我陶醉做法反而不太可靠。

如果按快门前多用大脑少用心，咱就无法跟着感觉走。俺瞎说哈。

顶起来

“用摄影语言去思考、去创作，去表达，这个营生也将是痛苦的和揪心的。想有质的突破确实是一件很难的事情况。既然选择了摄影这种诉诸情感和理性的艺术表达方式，就象我们通常说的拍片一定要有“想法“这一点，无疑是自己最欠缺的也是迫切需要解决的，这比朋友忽悠我“快上一台大画幅相机和镜头”要急迫得多。"
精彩！！！！！！
没有几个好的摄影家在拍摄的那一瞬间还在想理论上是如何说的，甚至精彩的摄影作品就是没有什么道理可说，所以心中装的东西要厚实，用起来才得心应手。我一直想跟太白老师建议，是否能够多开一些“摄影创作体会”这样的论坛主题帖，摄影杂谈不要老是在谈摄影，纠缠什么摄影艺术，纠缠什么机器好坏，忽视了网站交流中最能启发大多数爱好摄影的朋友们的东西，那就是创作感受！要让大家知道，一张好作品诞生的整个过程，或者说，一张还不够完美的作品的诞生过程，这些都有着真正启发大家，共同进步的积极意义！

好建议啊！
不妨您先开个头，大家一起跟上。

其实,摄影创作有的时候很简单!
审美:你要能够发现这个地方有可以出片子的景色,而不是随大流;
感觉:你要能够发现这个地方的景色能够表达你的内心世界,先是感动自己,再去影响他人;
驾驭:你要能够知道如何驾驭你手中的相机,不管它是牛机还是狗机,让它发挥到极致来最好地 表达你所希望表达的创作内容;
后期:你要能够在拍摄时就已经知道这张作品后期该如何做,就能如虎添翼,拍摄自如;
常规:点与线,动与静,粗与细等等内容,简单地说,要精致构成.
任何地方你都能拍出起码能看的摄影作品,你就是一个好的摄影师了.

吻秋