分析精到。再加几个网络文化现象
木子美，自暴隐私，而且性隐私，最大限度地颠覆封建传统中的性观念。
胡戈的馒头血案，用大众喜爱的另类诠释，全面颠覆文艺作品叙事和阐释的权威性。

颠覆，置换，挪用，讥讽，搞笑，自暴，等等，成了后现代文化的显著特征。

知道冤枉是什么滋味了吧？
我只不过借用了一些人喜欢打横来，胡搅蛮缠的手段与你玩玩而已，不要见怪。

去年，长沙的百多号人联名希望取缔中医，这又是一个颠覆传统的实例。中医沦落到这种地步，也是因为有机可乘，主要理由就是按照西医标准来衡量中医的诊治手段不科学。这是一个因素（其实在二三十年代国民党时期就有过取缔中医的举措，同样是西医的标准，这次基本上是了无新意）；在一切向钱看的今天，中医是不赚钱的，医院对于不赚钱的中医是排斥的，这也加快了中医的危机，这是第二个因素；第三个因素就是中医本身的问题，中医的看家本领是医功，历来是师傅传徒弟，这种传主要不是有形的知识，而是功夫，是需要修行的。现在的中医师都是中医学院上大课教出来的，没有医功作为基础，当然医术不精，所以连基本的诊断都要依赖设备检测。得了皮毛，忘了精髓，中医合该堕落，“虎落平阳遭犬欺”。
医功的传承与佛教、道教的传承是一样的。
达摩将佛家功夫传给二祖时，还将衣钵作为信物一并交给了二祖，同时预言，衣钵传到六祖就没有必要再传衣钵了，那时，佛教已经在中国广泛传播开了。
五祖弘忍将衣钵传给慧能是在三更天的时候，传完以后，就马上送慧能过江，让其马上回广东。然后，五祖三日都托病不出，就是怕大弟子神秀去抢衣钵。六祖慧能在南岭十三年，就是在闭关修行，将师傅传给的功夫修炼出来。
这种功夫的传给就是我们有时会用到的成语“醍醐灌顶”，加持，这个过程用不了几分钟就可以完成。

从形式上上看，龙图腾文化、释道儒各不相干，各有自己的表现形式，但是根源是一个，就是我们现在叫做“气功”的东西。经络，在人体解剖上是看不到的，“气”也是非物质的，但是我们是可以感知到的，在治病的时候是有效的。庄子的《逍遥游》就是在气功态中看到的景象，老子的《道德经》其中相当多的内容是常人看不懂也理解不了的，也同样是对气功态的描述，世上不存在的龙也是黄帝在功夫状态下所看到的东西，为了让族人知道他的异能而将龙的形象建立起来，成为族人的图腾。
有人总结人类经历了三个时代，远古是神仙时代，以《封神榜》、黄帝与蚩尤的战争（指南车就是在这场战争中发明的）、三皇五帝，《西游记》的内容为代表，那时的人们中很多人有异能，人们处在半人半神的时代，包括古希腊、古罗马神话都是如此。耶稣、穆罕默德等人都是天生的异能人士。春秋战国开始，中国进入了英雄时代，直到当代。现在中国进入了平民时代。西方进入平民时代比我们早，所以比我们物质上发展得快。
现代科技的发明创造，如果用一句话来概括，就是所有的发明都是人的本有功能的外在化表现。用一句经典的话：工具是人的手的功能的延伸。过去只有神仙才能做到的，我们现在不需要这种异能就可以做到。
由于过于外在化，加之西方的宗教是建立在异能人士的身上，不象东方宗教是靠的修行，（基督教的隐修会估计是一个讲求修行的宗教内组织，因不合耶稣基督的教义，在教内被视为异端而给铲除的，耶稣复活的故事只不过是一个排除异端的借口），所以西方现在要向东方学习传统文化的东西，包括气功修身养性，讲求人体内在的功能，以及精神等形而上的东西。

学习英文的过程中，遭遇过一个词组：Culture Capsule，当初百思不解（至今我也不敢说就彻底明白）。

Culture容易理解，Capsule在这里怎么解？——因为英语表达事物和思想的词汇，向来是很精确的，而表达“简介、摘要”的词儿多得是，哪一个都比这个更精确，偏偏使用了Capsule。

思来想去，这大概就类似我们汉语所讲的“形而上”——因为Capsule的最基本含义是“膜、胶囊”的意思。

胶囊类的药物，关键在于内部的那些颗粒或者粉末。

这么组词，盖因文化才是真正的内涵罢？

文先生已经批评到“学了皮毛，忘了精髓”。

不要这个所谓的Capsule能不能治疗病痛，不就取决于那内部的“粉末或者颗粒吗？

关于人生的问题，写过一篇东西，附上来在后边。艺术也不外乎这样——就是文先生提到了的佛教三境界说。

不知道这里有人是否有这样的体会，回顾自己的从影经历或者看看周边哭着喊着要发烧的影友，会觉得很可怜也很可笑——认为抓起相机、对着景物构构图、找找光线、按下快门就是艺术了。

修养是什么？厚味从哪儿来？只有一个地方——文化底蕴。

窃以为，所谓方向就是这个文化内涵或者底蕴，而那个所谓Capsule，应该是爱咋地咋地，没有也罢。

有个图片，我关注的是T恤上的文字，尽管在穿着者看来是叛逆、是出位，但我不认为——三岁左右的孩子会觉得那是事实，7、80的前辈也会觉得那是事实，那是一种归真、是一种忘我（文字的意思是：放屁很有趣儿）。

没有修炼到这种境界，只能是穿在身上，但却不知道他真正的文化意味是什么。

回过头来，风格、方向、内涵，都在你自己的修养上了！——所谓多元、单元、无元都不过是一些名词儿罢了。

修养是阶段性改变的，风格和方向自然也是，但永远也脱离不了你在这个阶段所参悟到的文化——就是精神。

所以，有人在本坛子“中国的摄影急待解决的问题”中说到了“先解决吃饱饭的问题”，这决不是开玩笑，我就这样理解——摄者，您先加强自身精神修养去吧！

附文章

[顶]厚味——人生的境界说
评论(6)发表时间：2007年1月30日 15时16分

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厚味本是一个围棋术语，有别于争夺一地一目的厚势，笼统地可以理解为大局观念，是一种至高的境界。

生命之厚味，在于历经沧桑之后的大彻和大悟。

技术也罢，艺术也罢，在浸淫的过程中，你必然有遭遇天花板现象的时候——总也无法突破自我。在你还算有上进之心之时，上进的动力会驱使你寻求一种解脱，你的作为也就只能是面壁十年。此仅仅是所谓曾经沧海难为水之境界。尽管接近彻悟了，迷茫、疑惑、苦闷和烦恼却一直伴随着你的整个儿生活。一切是那样的力不从心，举步维艰。
生命需要延续，生活就得继续。

醍醐灌顶、甘露洒心则是彻悟的瞬间，一旦空灵剔透，豁然开朗，你反而会意识到自己的渺小和肤浅，看到更远更高更深邃。性情变了，风格变了，一切又都是那样的引人入胜，激发了内心的无穷情怀，呈现在你面前的是广袤的大地、空旷的天空和宽阔的海洋。即使在重复自我的生命轨迹，也必然从容应对一切艰难困苦。此所谓厚积而薄发的境界。人生至此，也就心如明镜，游刃有余，死而无憾了。

超然于心灵之伤、体肤之痛，是一种厚味，是底蕴。当你淡然而超脱地倾听世间的喜悦和痛苦，当你温和而平静地面对世间的美好和邪恶，境界才成为一种修炼，可又不是终极。

禅师有三个徒弟，师父问：“门前有二棵树，荣一棵，枯一棵，你们说是枯的好、还是荣的好”?

大徒弟说：“荣的好”。
二徒弟说：“枯的好”。
三徒弟说：“枯也由它，荣也由它”。

师傅笑而不应！

何也？——悟性在你生命的修炼中。


《生命的厚味》（《读者》2006第24期P46）读后感言。

确实如此！所见略同。您还道出小苏想说还没能说明白的来了！

文卓DX谈到“气”为中华文化的根源，是一个现象的描述，对于某些被西方思维侵害大脑的人，容易按西学的成见把“气”归于神秘主义甚至迷信，难以得到正解。

《易经》乃群经之首，是中华思想文化的正宗源头。“古者庖牺氏（即伏羲氏）之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文，与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情”。 后世道家思想源于易，而儒家思想又源于道，停留于只悟不证，外来的佛教，禅宗以其证悟丰富了道，在印度本国完全没有市场的禅法，到了中国找到了生存的土壤，禅宗得以全面发展。佛教其他比较大众化的教派（如净土宗），和儒教思想融合，成为世俗的大众生活的宗教外壳。

先人伏羲氏通达天道，地道，人道，仰仗超强的感悟能力和悟性的大智慧。这种通天地的感悟能力直到今天每个人身上仍然具备，只是没有充分发掘出来，工具文明使得潜能加速退化。不仅人类，动物也具备感悟。每当地震，森林或草原火灾，很多动物能够感应先兆，灾难前纷纷逃逸。当今最前沿的脑神经科学研究，折磨了无数白鼠和兔子后发现，大脑的思维从来就不是一根筋似地单线推演，思维的过程为诸多情感之竞争决策，换言之，理性的本质为感性。而感性决策背后的灵性，“原我”，科学家目前无法解释，更无法解释入定禅师脑扫描图像中“原我”消逝的情形，有的科学家认为已经超出科学认识的范筹。人类的工具研究人类自身的终极，西方哲学上也是个悖论。这些都是西方文明所遭遇的局限性。

了解和把握东方精神的真髓，进入悟性思维，首先要打破西方理性思维的桎梏，包括科学自身的枷锁。

chienwa DX提起了文化，字面上好理解，骨子里很麻烦。

和虫二侠DX用了几种不同的方式争议过摄影的本质，可是摄影反映文化的本质一种没有机会好好议过，因为总需要拿些分析工具来铺垫才好说清楚。现在讨论全面展开，不再兜圈子打口水仗，可以逐渐引入一些概念，例如解构主义的分析方法。超越摄影媒介的定义谈摄影本质，任何一个立论，比如说摄影是真实的，通过解构，三下两下就会被颠覆，把摄影定义为虚假。所以停留于摄影自身的本质的定义，可以天方夜谭式地没完没了地颠覆下去。

西方社会科学研究普遍使用结构主义作为一个基本分析工具。看摄影的本质，也同样可以分析它的支撑结构。摄影艺术背后是艺术，艺术背后有美学，美学背后有哲学，哲学又要分西方的或东方的，这就碰到文化了。人文纪实或档案摄影的背后是社会生活，立刻就引入文化的范畴。所以说，摄影一落地，就变成了文化问题。

文化自身，也被结构分析过了。人类学的说法是，活着就是为了活着，生命的意义在于生存繁衍。因此，文化是不同地域的民族，为了自身生存，长期形成的一种生存方式（集体无意识，借用了社会心理学的一个概念）。所以文化的背后是生存，而生命的生存，在人类学的眼里，不需要任何理由。

文化一旦被解构，事情就麻烦了。有一张得大奖的著名“大眼睛”纪实片，的确感人，反映了人们对失学儿童的真诚关爱。这种关爱出自城市阶层。在城市文化中，关爱的心理成因，其本质为城市阶层在生存问题上，相对于农村的绝对优越感（“看看我活得比你好”的潜心理或集体无意识）。相比之下，我们看到美人范冰冰同样含情脉脉的大眼睛，就不存在这种优越感，甚至可能有自卑感。如此分析，关爱变成了炫耀优越，而这种炫耀行径，非常卑鄙可耻，“大眼睛”变成了一幅表现城市阶层卑鄙心理的现实写照。

用同样的工具手段，我们也能把唯美风光派的作品颠覆成表现虚情假意和逃逸现实。新地貌流派对亚当斯有过如是指责。

艺术，人的情感，实在经不起分析的折磨。争来争去没啥意思，争不出个名堂。说句实在话，吃饱了撑的打个嗝而已。不好不当回事，也不能太当回事。没了中心，最好不过。

中国摄影的发展方向关系到中国的文化重构，而文化问题本质上是我们的生存问题，我们来好好讨论生存大计。这个问题绝对没有空穴来风。

风光摄影，可以只是客观世界的记录，也可以是自己心迹的描述；
风光摄影，可以只是风景地的纯粹拍摄，也可以是艺术家的原创拍摄；
风光摄影的原创，可以是独特视角和构图式的空间原创；可以是瞬间光影和气象式的时间原创；更可以是空间和时间结合的瞬间原创。第三个原创最为困难，往往是可遇而不可求。一旦遇上了，还出色地拍下来了，那么有价值的原创佳作就此诞生，别人是不可能模仿或再拍一幅相似的。

艺术就是精神生活的反映。

精神生活除了主体自身的体验外，没有哪一种形式能够完全反映它。

截至目前，无论哪一种艺术形式、语言形式、甚至鬼哭狼嚎敢于说：我精准地反映了精神生活。

文化是一个思辨的过程，打破了旧的文化，摸准了旧文化的架构，接着遭遇的仍然是（新的）文化、（新的）架构。

借用一句广告词儿：把简单的事情搞复杂了，太累；把复杂的事情做简单了，贡献！

所以，让精神生活回归到它的自然状态就是贡献——再借用“Farts are funny”的意思，加上一句，让它变成：

放屁很有趣儿，打嗝也很有趣儿！

智慧是每一个人都孜孜以求的，人们读书学习，研究、发明创造无不是在追求智慧，现代人的成功无一例外的都是站在前人的肩上实现的。在中国文化中所有这些依靠逻辑推理科学实验推演出来的学问都称之为“显学”，看得见的学问。
与显学对应的就是“隐学”，看不见的学问。佛教的经书书名往往是这样起的《般若波罗蜜多心经》、《金刚般若波罗蜜经》等，简称为《心经》《金刚经》，“般若波罗蜜多”是什么意思？波罗蜜多的梵文意思是“到彼岸”，般若的意思是“大智慧”，为什么不直接翻译成智慧？盖因此智慧不同于彼智慧，隐学智慧不同于显学智慧，隐学智慧就是一种大彻大悟的智慧（已经变成口头禅了），是需要证得对世界的认识是“即有即无、非有非无”的境界才能具有的智慧，具有这个智慧的人就拥有了超脱生死的非凡能力（不在三界内，跳出五行中）。而要证得般若智慧的前提条件就是要放下显学智慧，价值判断、逻辑推理，甚至隐学本身的概念等等都要放下，也就是已经没有什么不可以放下的了，生死都可以置之度外，舍去这些东西之后，才能得到般若智慧。
说般若智慧，一般人不容易理解，其实，我们每个人都拥有般若智慧的潜能，并且时不时地表现一下，这就是“灵感”，很多时候这个灵感就在我们想一个问题百思不得其解，准备心灰意冷的时候，万念皆空的时候，脑子是清醒的但是有点发木的时候出现了，火花一闪，灵光一现，一下子就找到了解决问题的办法。当然还有很多种出现灵感的情形。我相信每个人都会有这样的体验。其实，现代科学就是人们的灵感推动发展起来的。每一项科学发明背后都可以找出灵感起作用的迹象和故事出来，尤其是在“关键问题”的解决，“临门一脚”的时候。
“空灵”两字为什么组成一个词组，讲的就是脑子空了，灵感就会出现。如果对一幅摄影作品讲“这幅作品很空灵”如虫虎斑竹提到的沉井蚊的作品，说明作品的表现形式很简单，但内涵很丰富，可以抱罗很多的内容，可以给人很多的想象，不同的人看了以后有不同的联想、理解和解读，不同层次的人看了有不同层次的联想、理解和解读，可以让读者进行再创作。看似没有什么东西，细究有很多东西，其实又没有什么东西。这就是空灵作品的艺术魅力。
空灵是一种境界。

现代社会进入到了一个读图的“快餐文化”时代，尤其是日本动漫的快速发展对世界性的艺术标准具有颠覆性的作用，图象表达的意思越来越直白，越来越缺少欣赏性，越来越缺少美学概念，但是越来越受到青少年的喜爱，这是一个客观存在。
摄影圈难免不受这种情况的影响，片子拍的越来越直白，“大眼睛姑娘”拍得很直白，但背后有社会责任感在里面；空灵的作品很直白，但隽永；档案照片很直白，是为了保存真实。然而，很多的片子拍得直白背后却没有东西，这种直白就是苍白，包含了拍摄题材对象的苍白和摄影者思想的苍白，尤其是摄影者思想的苍白。这种苍白不能与空灵的作品相提并论，完全是两种境界的东西。禅宗里还有一个故事，说的是一个和尚证悟了，就把灭佛的字眼写在底裤上穿着。而另一个和尚认为别人穿得，我为什么穿不得。也如法炮制，结果后面的和尚遭天遣。不是一个境界的情况下，学了形式的东西是没有用的，中医的遭遇就是一个教训，丢了自己的看家本领，仅仅学了西方的皮毛。神秀的诗与慧能的诗就不在一个境界之上，神秀的诗里还有个“有”字，慧能的诗里什么也没有，“本来无一物”，但是，具有了空灵的境界。
空灵才能“无中生有”。

文卓兄此言切中要害

沉井蚊的作品有几个特点：
一、摄影者象一个幽灵或者是一个隐身人在客观地观察这个世界，没有惊动画面中的任何一个人，没有人对相机的存在有反映，他们只顾做自己的事情，摄影者和相机几乎不存在。所以照片都是客观的记载。
二、作品看不出摄影者的主观情感，有情感也是藏的很深，说明摄影者很冷静，心中波澜不兴，不仅是一种光天化日下的隐身潜行，连思想也能够掩饰的了无痕迹。
三、画面主体很突出，摄影者非常清楚自己要干什么，要表现什么，这种主观意识的表现很强烈。

我认为，对文化的解构，是不同的思想在"打架"，都想用某种思想来颠覆，打破，重构。这也是在中国西方思想碰撞中，需要人去花功夫去研究，什麽该吸收保留，什麽该抛弃。
文化这东西，太复杂了，不是一两句话说的清。仅就美学来说，也遭到质疑，就有人说不存在美学。这说明，文化两字好写，但不太好啃，得花很长时间，才可。
我的家乡大理古城，有天主教堂，有基督教堂，有清真寺（穆斯林），有本主庙（大理白族本民族的宗教），有崇圣寺（佛教，该寺有方丈主持，有佛教研究所），有中和寺（道教），这很有意思，不同宗教文化在一起，够热闹了，各自给人影响，又和平共处。从中也许可看出，不同文化，都想给人影响，但人如何选泽，得由各人去把握。
回到摄影上来，文化思想是摄影的底蕴，所谓空灵的境界，无非是从某种思想中得到启迪，得到灵感，用一个字来说：悟。这也是有关摄影本质的问题了。这个问题也不是才争论一两天，也是众说纷纭。什麽时候能有个头绪，谁也不知道。作为摄影爱好者（指爱好摄影创作的），也只能是注意学习文化，提高素养，在实践中多摸索，拿出好片片。
一句话，文化这潭水很深，要从中抓“鱼”，得静得下心，有耐心，和恒心，也得从摄影爱好者本身实际来抓文化，着重点是提高文化素养。但不要忘了，摄影的关键是用图片来说话，文化素养的提高，怎样转换成画面来说，也是个难点。说白了，如何把所思，所想，所见在画面上表达好，是个摄影思想与摄影技术上磨合的问题。人的思想可天马行空地走，但摄影作品是用画面说话，如何在有限的画面上体现出内涵，这是想与做如何处理好的大问题。最起码，从摄影上来说，提高文化素养，关键还是拿出好片片，而不是说的比唱的好听。
以上是我的又一次胡思乱想。